John Berger Sanat Seti - 5 Kitap Takım - Hediyeli Kitap Açıklaması Görme Biçimleri Bir Fotoğrafı Anlamak Sanatla Direniş Portreler (karton kapak) Manzaralar (karton kapak)

Resim sanatını yüzyıllar boyunca meydana getiren kuralların bırakılması bu günkü alçalışın başlıca nedeni olduğu sonucuna çoktan vardık. Resim yapmak bilimi, yani zanaatı kaybolunca, ne pahasına olursa olsun bir yenilik yarışması başlamış ve bizi bu günkü deliliğe kadar getirmiştir. Şimdiki ressamlar eskiler kadar resim yapamayınca “başka yolda” çalışmak zorunda kalmışlardır.

Çizgilerini tüm dünya kültürleriyle besleyen ve çalışmalarını Paris’te sürdüren Selçuk Demirel’den ağaçlara bir saygı duruşu: “Ağaçname”. Selçuk Demirel Ağaçname’de yer yer şiirsel, yer yer de aforizma niteliğinde metinler eşliğinde ağaçların hayatımıza kattığı anlamların altını çiziyor. “Ağaçlara hep büyük bir hayranlık duymuşumdur. Heybetli gövdeleriyle kollarını açmış, bizi kucaklayacakmış gibi bekleyen, gündüz başı bulutlarda, gece olunca da bizim için yıldız toplayan ağaçlar. Şiirin, resmin, e

John Craxton’ın İngiltere ve Ege kıyıları arasında geçen hayatı bir sanatçının önce kendini bulma ve sonra da tekrar tekrar yeniden var etme gücünü ispatlıyor. Usta bir kalemden çıkan, güneş ışığı, deniz tuzu ve neşeyi hissederek okunabilecek zengin bir 20 yüzyıl masalı... Titiz ayrıntılar ve hikâyelerle dolu bir anlatım... Craxton, yaşamı boyunca sanat eleştirmenlerinin yorucu, formülleştiren yaklaşımlarından nefret etti, dolayısıyla kısa ancak anlamlı açıklamalar getirmekte usta olan Collins’in,

Kandinski'nin biçimler kuramını öne sürdüğü "Nokta ve Çizgiden Düzleme" adlı kitabı Arketon'da! Soyut sanatın öncülerinden Vasili Kandinski'nin, resmin temel öğelerinin dilini çözümlediği ve daha önce çalıştığı renkler kuramının ardından biçimler kuramını öne sürdüğü ünlü kitabı "Nokta ve Çizgiden Düzleme", özgün dilinden yapılan çevirisiyle Arketon'dan yayımlandı. Kandinski'nin bu kitabını Hüseyin Tüzün Türkçeye aktardı, editörlüğünü Aykut Köksal gerçekleştirdi. Köksal, kitaba yazdığı sunuş yazısında şu

Nihai beceri, tasarım becerisi değildir; anlayış becerisidir. Tüm tasarımlar neden bedenle ilişkilidir? Güzellik algısı evrensel midir? Bir ürünü kullanmaya başlarken nasıl hissetmemiz gerekir? Özgün olmak için çok fazla çaba göstermek neden risklidir? Etrafımızı saran binlerce ürünün bir tasarım hikâyesi vardır. Her bir tasarım değişken ihtiyaçlara, estetik duyarlılıklara ve farklı işlevlere hitap etse de tüm bu devasa alanda iyi bir tasarım ortaya koymanın temel yolları var. 101 Derste Ürün Tasarımı b

Atatürk öncülüğündeki Türk Devrimi’nin temel savsözü, “bütünsel kalkınma” anlayışıdır. Bu kalkınma, yaşamın her alanındaki ileri gidişi önceler, eğitim-bilim-felsefe-kültür ve sanat gibi tüm toplumsal yapılardaki atılımların aynı anda ve kapsamlı biçimde olmasını amaçlar. Evrensel uygarlığı ve çağdaşlaşmayı ancak toplumun sosyokültürel yapısını dönüştürerek yakalayabileceğini kavrayan Cumhuriyet, hem köhneleşmiş sanat kurumlarını hem de çağın gereksinimlerine yanıt veremeyen sanat anlayışını yenilemiştir.

“Seni hiç kimseye hizmet etmeyen birey, seni amaçsız varlık! Kendine amaçlar yarat: Oyun oyna, kendini ve başkalarını yanılt, sanatçı ol. Şimdi de her yerde bir sürü yedek amaçlar duruyor, bunlar içinden seçim yapmak acı veriyor. Sanatın yollarında gezinen yolcular, sokaklarda dolaşan lanetli serserilere benzerler.” 20 yüzyılın en önemli sanatçılarından Paul Klee’nin yaklaşık yirmi yıl boyunca tuttuğu Günlükler’i, dâhi ressamın sanat anlayışını, sıradışı kişiliğini, çok yönlü ilgilerini, zengin iç dün

İtalyan sanat tarihçisi Giovanni Curatola’nın Selçuklulardan Osmanlılara Türk Sanatı adını taşıyan kapsamlı incelemesi, Anadolu’daki Bizans topraklarına kalıcı olarak yerleşen Selçukluların, yanlarında getirdikleri farklı üslupları, yaşam tarzını, göçebe ve şaman kültürünün izlerini yerel Akdeniz gelenekleriyle birleştirmesinden İstanbul’un fethine, Mimar Sinan öncülüğündeki Osmanlı mimarisinin altın çağından Avrupa ile etkileşimin arttığı 18 ve 19 yüzyıllara ve Art Nouveau gibi dönemlere uzanarak bin

Dünyayı Claude Monet’nin gözlerinden görün! En sevdiğiniz sanatçıların heykellerini, dikişlerini veya resimlerini yaparken nelerden etkilendiklerini hiç merak ettiniz mi? Metropolitan Sanat Müzesi iş birliğiyle hazırlanan bu kitapta Fransız İzlenimci sanatçı Cluade Monet ile tanışacaksınız. Claude Monet nasıl bir hayat yaşadı? Onu yeni bir resim tarzı geliştirmeye yönelten neydi? Ona mutluluk veren bahçeleri ve seyahatlerinde gördüğü yerleri keşfedin. Sonra sıra sizde. Siz de çevrenize bakın ve kendi

Prof. Dr. Ayla Ödekan, disiplinler ve kültürler arası yaklaşımı ile Türkiye’de sanat tarihinin öncü akademisyenlerinden biri olmuştur. Farklı alanlarda üretmiş olduğu çok sayıdaki yayını ile çeşitli bilimsel ve kültürel faaliyetleri, Ödekan’ın bilime ve kültüre yaptığı katkıların ne denli önemli olduğunu göstermektedir. İstanbul Üniversitesi, Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi ve özellikle de İstanbul Teknik Üniversitesinde uzun yıllar görev yapmış olan Prof.Ödekan, çok sayıda öğrenci yetiştirm

Kültür ve sanat eğer arkasında yeterli iktisadi ve siyasi güç yoksa uzun süre ayakta kalamıyor, görünür olamıyor. Kültür ve sanatın ya da kültürel ve sanatsal ürünün-eserin üretimi, takipçisine ulaştırılması iktisadi ve siyasi kurumların, yapıların varlığını gerekli kılar. Hem piyasa mekanizması hem de devlet müdahalesi sanatçılar arasındaki gelir dağılımından, sanatın propaganda ya da kapitalist vitrin olarak kullanılmasına, devletin kendi görüşünü dikte etmesinden, kültür ve sanatta demokratikleşmeye, san

Sanatta Sosyalist Gerçekçilik Kısa Özet Günümüzün sanatçı jenerasyonu, geçmişin tüm sorunlarını devralır. Basit bir radikalleşme sürece gerçek değerini veremez; sanatsal, politik, hatta ahlaki yargılarla hesaplaşmak gerekecektir. Yozlaşma da dahil üstesinden gelinmesi gereken çok fazla şey vardır. Ve İngiltere bunların en kötü ve utanmazcasına tanık olmuştur. Toplumun tüm katmanlarının olduğu gibi, sanatçıların da on yıllar boyunca olası en kötü etkiler tarafından tepki görmesi ve topa tutulması. 2008 yılı

Belgesel sinemayı günümüzde bir süreci, olayı, durumu, ilginçliği ya da aykırılığı konu edinen ve bu şahitliği estetik bir biçim ile buluşturan filmler olarak tanımlamak yanlış olmayacaktır. Yapımların gerçeklikle kurduğu bu bağ, bazen sinematografik açıdan bir zorluk gibi görünse de zaman içinde filmin bir tanıklık olarak değerlenmesine vesile olmaktadır. Geçmişten bugüne hafızalarımıza kazınan pek çok belgesel film, bugün dönemin toplumu, yaşam tarzları, sosyal ve fiziksel çevresi gibi pek çok konuda önem