Maldoror'un Şarkıları, Fransa'da 146 yıl önce yayınlandı. O günden bu yana insanların ve şiirin dünyasında her şey değişti. Türkiye'de ilk kez 1989'da yayınlandı, birkaç baskı yaptı. Kervan yoluna devam ediyor! Modernizmin ve çağdaş şiirin kutsal kitabı! Tanrı düzenine kafa tutan, geleneksel ve kutsal ne varsa hepsini tersine çeviren bir sapkın vahiy! Gelenekten ve onun çelik zincirinden kurtulmanın simgesi! ''Tanrı'dan dilerim ki, yüreklenen ve okuduğu kitap gibi geçici olarak canavarlaşan okur, bu kasvetl

On altı buçuk yaşında "Kâhin'in Mektupları" adıyla bilinen iki mektubunda "Ben Bir Başkasıdır" diye yazarken, bununla Tanrı'yı, dünyayı ve insanı değiştirmek istediğini çok iyi biliyordu. On yedi yaşından yirmi bir yaşına kadar, dört yılda, şiirin bütün geleneklerini, yapısal ve zihinsel düzenini parçalayıp altüst etti. Şiir parçalandı. Düzyazı şiirleriyle yarattığı şiirsel söylemin dili günümüz modern şiirinin yazınsal temellerini oluşturdu. Arthur Rimbaud'nun şiirde ulaştığı yükseklik ş

Mayıs ayının ilk gününde kırlarda gezintiye çıkan şair, bir papatyayla karşılaşır. Ona hayranlığını coşkuyla dile getirir. O gece rüyasında bu çiçekle bir şekilde bağlantılı olan Kraliçe Alkestis'i ve Aşk Tanrısı'nı görür. Aşk Tanrısı, şairi geçmişte Troilus ile Cressida'da yaptığı gibi, sadakatsiz kadınları yazmış olması nedeniyle azarlar. Kraliçe ise şairi korumaya çalışır; bundan sonraki eserlerinde aşkta vefa göstermiş, bu uğurda acılar çekmiş kadınları yazmasını emreder. Kleopatra ile başlamalıdır.

İngiliz edebiyatının kurucusu olarak kabul edilen Geoffrey Chaucer'ın Troilus ile Cressida adlı uzun şiiri, Troya Savaşı efsanesinden, dolaylı yoldan esinlenen trajik bir aşk hikâyesidir. Bazı araştırmacılar ve yorumcular, Troilus ile Cressida'yı yazarın en büyük eseri olarak görürler. En azından, tamamlanmış en büyük eseri. Zira daha çok tanınan ve okunan Canterbury Hikâyeleri tamamlanmış halde değildir. Chaucer, yeniden kurguladığı canlı ve gerçekçi karakterleriyle, bunların âdeta psikolojik tahlill

Rilke'nin şiiri modern çağın insanına dokunur. Ruhsal derinlik içinde kötüyle olduğu kadar iyiyle olan ilişkideki olanakları, ümitleri, korkuları ifade eder. İliklerine değin korkan, bir barınak bulmak amacıyla haykırarak, meleklere, hayvanlara, nesnelere, sevenlere, kısacası varoluşun tüm öğelerine yönelen, fakat aradığını bulamayan insan için tek çıkar yol, varoluşu olumlamak, kabul etmektir; bu kabulleniş metafizik değil, tüm olumsuzluklarına karşın nesnel, yaşamın içinden gelen bir tavırla olumlamadır.

Gaspard de la Nuit, şiir tarihinde, yalnızca düzyazı şiirin (poème en prose) ilk örneklerinin toplandığı bir kitap değil, aynı zamanda bir dönemin kapanıp yeni bir dönemin başladığı dönüm noktasıdır. Gaspard de la Nuit'nin yayınlanmasından yirmi yedi yıl sonra, 1869 yılında yazdığı metinlerin yayınlandığı kitabın (Le Spleen de Paris) başında yer alan yazıda, Charles Baudelaire büyük bir yazınsal dürüstlük ve vefa örneği olan şu paragrafa yer vermişti: "Küçük bir sır vereceğim size. Aloysius Bertrand'ın ü

"... Gerek Şafak Türküsü'nde olsun, gerek Müebbet Türküsü'nde olsun Nevzat Çelik, bilinmez hangi mucizeyle, Ahmet Arifler gibi, prangalara vurulmuş özgürlük aşkının türküsünü, Nâzım Usta'nın, diline, yetkisine, yeteneğine, sevdalı bulutlarına, bir burgu gibi içe işleyen sıcak, tatlı lirizmine yaraşır bir düzeye ulaşmış." - Vedat Günyol, 1987 Nevzat Çelik'in ilk kitabı Şafak Türküsü'ydü. 19 yaşında gencecik bir adamın yaşama direncini, umudunu, adım adım ölüme giderken dimdik ayakta kalışını yüreğimiz t

"kaç zamandır yüzüm tıraşlı/ gözlerim şafak bekledim/ uzarken ellerim/ kulağım kirişte/ ölümü özledim anne/ yaşamak isterken/ delice..." "baba olamayacağım örneğin, toprak olmak ne garip bir şey anne..." Yukarıdaki dizeleri yazan Nevzat Çelik, 19 yaşında girdiği cezaevinden sekiz yıl sonra tahliye olunca, dışarıda daha önce görülmemiş bir ilgiyle karşılanır. Sekiz-on saat süren ve ertesi güne, günlere uzayan imza günleri yapan tanınmış bir şairdir artık. "(...) Gorki'nin Yesenin için söylediği bir söz v

Şafak Türküsü ve Müebbet Türküsüyle bütün dikkatleri üzerine çeken, çok satan listelerini altüst eden Nevzat Çelik, daha içerideyken bazı kesimler tarafından acımasız eleştirilere maruz bırakılır. Cezaevi Edebiyatı tanımlamasıyla sınırlanmak ve yok sayılmak istenir. Onlara göre dışarı çıktığında hiçbir şey yazamayacaktır! 4 Aralık 1987'de tahliye olan Nevzat Çelik, şiir okurları tarafından büyük bir ilgiyle karşılanır. Bu ilgi onu şımartmaz. İki buçuk yıl gibi kısa bir sürede Suda Seken Hayatla birlikte uz

Bana göre bu şiirlerle sadece Nevzat Çelik şiiri değil, günümüz Türk şiiri ileriye doğru bir hamle yapmıştır. () Bir incelikler, imgeler sağanağı. Olgunlaşmış, pişmiş, kendi seslerini iyice bulmuş seçkin bir şairin ürünleri. () Nevzat Çelik sabırlı arayışları, toplumcu ahlakı, şiire sevgisi ve saygısıyla bugün artık yetenekli genç bir şair değil, günümüz Türk şiirinin gerçekten önemli genç bir ustasıdır. - Ataol Behramoğlu (Cumhuriyet Kitap, 1998, Sayı 459) Kurbağalar gökyüzünü kuyunun ağzı kadar sanır. -

Sürrealizmin kıyısında; özgün ve yalnız bir şairdir Jouve. Cinsellikle din arasındaki bölünmüşlüğü, karanlık yanı, ödünsüz tavrı onu bu yalnızlığa itmiş nedenler arasında sayılabilir. Baudelaire etkisini çağdaş şiirde en çok öne çıkaran şairdir belki. Pierre-Jean Jouve, müzik üzerine en çok yazan şairdir de. Mozart, Berg, Mahler vb. besteciler üzerine denemeler ve şiirler yazmıştır. Tancrede ile Clorinde'in Dövüşü´nün kaynağı da bir müzik yapıtıdır. İtalyan besteci Monteverdi'nin bestelediği, ünlü İtalyan ş

Tanınmış Fransız şair Edmond Jabes, Öcü'nün Yemeğine Şarkılar başyapıtıyla, Türkçede ilk kez kapsamlı bir biçimde şiir okurunun karşısına çıkıyor. Yeni yıkanmış bir çakıltaşı duruluğundaki şarkılarında Jabes, imge düzenini günlük yaşamın ayrıntılarıyla besliyor.Duyduğu derin acıyı, yer yer ironik bir anlatımla bastırmaya çalışırken, -Max Jacob´u da hatırlatan- lakonik bir dile ulaşıyor. "Bulmayacaksın, okur, bu şarkılar kitabında, benim gözde şarkımı. Başka bir yerde saklanıyor, senin kirpiklerini yal

Quasimodo ve Ungaretti ile birlikte çağdaş İtalyan şiirinin üç büyük adından biri sayılan Montale'nin başyapıtı Xenia'da, şairin ölen karısının anısından esinlenerek yazdığı şiirler yer alıyor. Kimi eleştirmenlerin bir tek şiir saydığı bu şiirler, Montale'nin şiirsel serüveninin bir dönüm noktası sayılmaktadır. Xenia'da kişisel tarihinden çıkış yapan Montale, konuşma üslubuyla bilgece bir tutumu birleştirerek, yer yer alaycı bir hüznü yansıtıyor. Bir ıslık çalmıştık öbür dünya için bir işaret, tanımak

Çağdaş Alman Şiirinin en önemli temsilcilerinden biri olan Enzensberger, Körler Alfabesi'nde çağının egemen değerlerini, kalıplaşmış düşüncelerini sorgularken, insanın yozlaşmasına karşı doğayı öne çıkarıyor. Lirik tonunu ve alaycı üslubunu elden bırakmadan, kişisel deneyimleriyle toplumsal eylemleri kaynaştırarak, bu kitabında ilk yapıtlarına göre daha yoğun bir şiire ulaşıyor. Zengin bir kültürle donanmış bu şiirlerde Enzensberger, bir tür iç-döküş söylemine varırken, okurda buruk ve kuşkucu bir hava yara

Fransız şiirinin öncü temsilcilerinden Bouchet'nin, şiirde Baudelaire, Mallarmé, Reverdy, Ponge ve Char çizgisinde yer aldığı söylenebilir. Kar, dağ, sel, dere... Belki de bir tek deyişle, açık hava şiiridir Bouchet'ninki. Hava, ateş, gün... sözcükleri onun şiirinde geniş yer tutar. Bu şiir, bir yürüyüşün ve bakışın kesikli somutluğunda oluşan şiirlerden meydana gelmiştir. Bu seyrelmiş şiirde, sözcük varlığın fışkırması gücüne erişir. Hiçbir söyleme, bütünsel anlatıya dönüştürülemez bu parçalı söz. Alışılma

Artemis Orthia, hem hayvanların, hem insanların bereket, av ve doğum tanrıçasıydı. Kimi zaman da ay, gece, Apollon ve Aphrodite´yle arasında ilişki kurulurdu. "Dimdik" ya da "ayakta" anlamına gelen Orthia adı çeşitli yorumlara uğramıştır.Bazı yorumculara göre, Artemis´e hizmet edenler dimdik ayakta durduklarından bu ad konulmuş, kimisi bu söze fallik bir anlam yüklemiş, kimisi de meşale yarışlarında ve insan kurban edilen törenlerde selamlanan arkaik idol biçimine uygun yorumlarda bulunmuştur. Artemis Orthi

İnsan, Gottfried Benn´i, onun şiirini ve dilini anlatmak istediğinde aciz kalıyor ve işte ünlü dışavurumcu Alman şair Else Lasker-Schüler´in yaptığı gibi hayalgücünü koyverip ister istemez büyülü resimli bir anlatıya bürünüveriyor. Benn, insanlara şiirlerinde göstermek istediği şeyleri, kelimenin tam anlamıyla, dışa vurarak, yani radikal bir tavırla, insanın canını acıtarak anlatmaktadır.

Zorbalığa, baskıya, savaşa karşı olan tutumu, buna koşut siyasal tavrı şiirlerinde belirgin bir yer tutan Eluard'ın şiir anlayışına yalınlık egemendir. Örtüsüz ve süssüz bir şiirden yanadır. Bile bile oluşturulan yapay bir dil, "şiirleştirilmiş dil" Eluard'a göre gerçek şiiri yok eder. Buna karşılık şiirlerindeki imge özgünlüğünü yaratırken dili olabildiğince zorlamaktan da kaçınmamıştır. Eluard'a göre dünyanın şiirsel bir gerçeği vardır. Bunun farkında olmayan, bunu yakalayamayan şair karşılığı olmayan bir

Soğuk bir bahar: menekşe çatladı çimenlerin üstünde. İki ya da üç hafta boyunca ağaçlar duraksadı; küçük yapraklar bekledi, özenle göstererek özelliklerini. Sonunda mezar yeşili bir toz kapladı senin yüksek, amaçsız tepelerini. Bir gün, tepelerden birinin yamacında, bir buzağı doğdu, güneşin soğuk aydınlığında.

Bu kitap, XIII. yüzyıl şiirinin en önemli adlarından dolce-stil nuovo´nun büyük ustası Guido Cavalcanti´nin bütün şiirlerini içermektedir. Şiirlerin önemli bir bölümü aşk hakkındadır: Aşk, gizemli başlayışı, yüceltilişi, yarattığı çeşitli ruh halleri ve tol açtığı acı çekiş ile yakınma.