"Kötü bir düşünce: Kimsenin sana ihtiyacı yok, kendi kültürüne tamamıyla yabancısın, onun için hiçbir şey yapmadın, sen hiçbir şeysin. Ama Avrupa'da ya da başka bir yerde SSCB'de en iyi yönetmen kim diye sorulduğunda, cevap Tarkovski. Fakat burada tek kelime edilmiyor. Ben sanki yokum, yaşamıyorum, boşlukta yer kaplamayan bir şeyim. Hiç kimsenin sana ihtiyaç duymaması, baş edilmesi çok zor bir duygu. Ben de daha aşağı birinin gücüyle ayakta durmaktan nefret etmeliyim. İsteğim, bir insanın hayatını doldurmak

Sinemanın efsane oyuncularından Marlon Brando, bu otobiyografisinde çocukluğundan Tahiti'de satın aldığı adadaki hayatına, tiyatrodan sinemaya geçişine, ünlü yönetmenlerle yaşadıklarından aşkları ve aktristlerle ilişkilerine kadar tüm hayatını okurların gözleri önüne seriyor...

Edward Dmytryk bu kitabında anekdotlara dayanarak ve Hollywood klasiklerinden senaryo örneklerinden yola çıkarak, seyirciyi ‘yakalayan', filme çekilebilir senaryolar kaleme almanın pratik ilkelerini ortaya koyar.

"Zanaatlarını tamamen sinemanın içinde ve halkın gözü önünde öğrenen yönetmen Edward Dmytryk ile oyuncu Jean Porter Dmytryk, kırk yılı kapsayan bir zaman diliminde neredeyse 100 filme imza attılar. Elinizdeki bu kitap ikilinin zengin deneyimleri ve müthiş yeteneklerinin bir yansıması; oyuncu yönetme sanatı ile sinema oyunculuğunun öğretmenleri olarak eşsiz niteliklere sahip olduklarının bir göstergesidir."

Agnès Varda'nın 1950'lerden günümüze kadar işlerini inceleyen bu derleme, onun farklı sanatsal gelenekler üzerinden feminist, fenomenolojik, estetik, kuramsal ve politik tartışmalara açılmasına odaklanıyor.

"Onlarca film çekip sinema işinin birçok alanında film çalışan Edward Dmytryk bu klasikleşmiş kitabında film yönetmenliğinin temel ilkelerini sıralar; çok sayıda süreci ve insanı idare eden bir şef olarak gördüğü yönetmenin beyazperdeye 'hayat'ı yansıtması gerektiğini vurgular."

Pelin Erdal bu kitabında, Ertem Eğilmez'in sinemasını ve Arzu Film'de hazırlanıp çekilen filmleri esas alarak, çocukluk anılarımızın yaşandığı zamanlar ve mekanlar üzerinden geçmişimizin izlerini sürüyor...

John Truby'nin senaryo yazımıyla ilgilenen herkes için bir başvuru niteliğindeki bu çalışması, öncelikle sinemanın öykü anlatmayla başladığını vurguluyor ve olay örgüsü, karakterler, semboller ve diyaloglar üzerinden öykü anlatmanın tüm teknik ve teorik yönlerine odaklanıyor...

Daha önce ?Senaryoda Unutulmaz Karakterler Yaratmak" kitabını yayınladığımız senaryo danışmanı Linda Seger bu kitabında, odaklanmış ve özgün hikayeleri olan, büyük oyuncuların kendilerini göstermelerine imkan tanıyacak; seyirciye dokunup onları saran, belki de seyircilerin süreç içinde hayatlarını dönüştüren senaryo metinlerinin nasıl yazılacağı konusunda anahtar niteliğinde teknikler önermektedir...

Otuz yılı aşkın bir süredir birçok yönetmen, yapımcı ve şirkete senaryo danışmanlığı yapan ve senaryo alanında çok sayıda kitaba imza atan Linda Seger'in bu kitabı, bir senaryoda güçlü, çok boyutlu ve seyredildiğinde etkileyici karakterler yaratmanın tüm ipuçlarını sıralıyor...

Sıradışılığı ve bir nevi 'deliliği'yle bilinen ünlü yönetmen Lars von Trier'in bu söyleşileri, onun arkadaşlarıyla birlikte sinema okulundaki çalışmalarından son filmlerine kadar bütün yapımlarıyla ilgili en merak edilen noktaları ortaya koyup, yönetmenin 'sarsıcı', 'rahatsız edici', 'put kırıcı' anlayışını sergiliyor...

Dünya sinemasında, yönetmenliği boyunca 'işçi sınıfı'ndan ve 'önemsiz hayatlar'dan insanlara ve kesitlere yer vermesiyle bilinen Ken Loach'un söyleşilerinin toplandığı bu kitapta, yönetmenin kendi sinemasına, yönetmenlik anlayışına, oyuncu yönetimine ve senaryo yazarlığına dair görüşlerini ilk elden okuyacaksınız...

"Türk Sinemasının Kilometre Taşları" ve "Zeki Ökten - Yeşilçam'da Özgün Bir Yönetmen" kitaplarıyla bilinen Şükran Kuyucak Esen bu kitabında, sinemamızda bir 'auteur' olarak tanımladığı Ömer Kavur sinemasını her yönüyle ele alıyor...

Richard Porton bu kitapta, Griffith ile René Clair?in erken dönem sinemalarından Godard, Lina Wertmüller, Lizzie Borden ve Ken Loach'ın filmlerine kadar sinemada çizilen anarşizm portrelerini irdeliyor; "Hal ve Gidiş Sıfır", "Her Şey Yolunda", "Aşk ve Anarşi" ve "Ülke Özgürlük" gibi klasik filmlere dair yorumları ve eleştirileri ele alıyor, en önemlisi anarşist pedagoji meselesine büyük yer veriyor.

Daha önce "Türk Sinemasının Kilometre Taşları" kitabını yayınladığımız Şükran Kuyucak Esen'in bu kapsamlı Zeki Ökten çalışması, yönetmenin sinema anlayışını, tüm filmlerini ve karakterlerini analiz ediyor...

Sinemamızın etkili yönetmenlerinden Semir Aslanyürek'in senaryo kuramı üzerine görüşlerini önce kavramlar üzerinden, daha sonra teorik ve pratik yanlarıyla irdelediği ve okura bir yol haritası kunduğu kitabı

Vsevolod Pudovkin 1920lerde sessiz sinemanın altın çağında Sovyet film yönetmenlerinin klasik üçlüsünden biriydi. Batıda onun ismi, çağının sinemasında en büyük yenilikçilerden biri olarak Sergey Eisenstein ile Dziga Vertovun isimleriyle birlikte anılıyordu. Bu kitap, Sovyet sinemasının altın çağının müthiş çocuklarından biri olan Pudovkinin, sessiz sinemadan sesli sinemaya, oyuncu eğitiminden montaj teorisine film evreninin her veçhesine dair temel görüşlerini yansıtan bir çalışmadır...

Sinemanın şairi sayılan, altmış yıldır dünya sinemasını en özgün yollarla etkileyen Jean-Luc Godard'ın söyleşilerinden oluşan bu kitap, yönetmenin, ikisini birbirinden ayırmadığı hayata ve sinemaya dair görüşlerini ortaya koyuyor...

Yeşilçam'ın zanaatçı yönetmenlerinden Feyzi Tuna, bu kitabında kendisinin Yeşilçamla imtihanını okurlarla paylaşıyor. Kendisiyle gerçekleştirilen keyifli sohbetlerle hayatına, hatıralarına ve sinemacı kimliğine dair ipuçları sunuyor. Türkiye sinema endüstrisinin katı kurallarını gözler önüne sererken, Yeşilçamın renkli dünyasına, setlerde yaşanan traji-komik ve starların hayatlarının perde arkasına da değinmeden geçmiyor.

Aristokrat ve Marksist bir sinemacı olan Luchino Visconti'yle ilgili bu kitap, bütün filmlerini detaylı biçimde gözden geçirerek, yönetmenin sinema anlayışını ve dünya sinemasındaki yerini ortaya koymaktadır