Araştırma, inceleme ve öğretim yöntemlerinin temelini teşkil eden metodoloji, tarihsel süreç içerisinde bilimsel ve sanatsal çalışmaların en sağlam dayanağı olmuştur. Kurgulanan sistemlerin uygulamaya geçirilmesinde teori ve pratik arasında köprü görevi görmüştür. Eğitim-öğretim sürecinin sistemli ve başarılı bir şekilde yürütülebilmesi için amaca uygun kurgulanmış metotlara ihtiyaç vardır. Bağlama Metodu -I-, yaygın eğitim kurumlarının ihtiyaçlarına yönelik olarak çalgı eğitimi süresince karşılaşılması m

ÖNSÖZ'den Bağlama; farklı isim, tip ve türevleriyle Asya'dan Avrupa'ya uzanan geniş bir coğrafyada hem tezeneli hem de tezenesiz (şelpe) icra edilebilmesi özelliği ile Anadolu'da çoklu bir gelişme göstermiştir. İcra tarzlarındaki bu çoklu gelişmenin yanı sıra düzen diye tabir edilen farklı akort biçimlerini bünyesinde barındırıyor olması, bu çalgıya farklı bir kimlik kazandırmıştır. Anadolu'daki geleneksel müzik kültürü içerisinde biçimlenen bağlamanın bu özgünlüğü özellikle âşık müziği bünyesinde bulunan

Noktanın Sonsuzluğu kitabının yazarı Lütfi Filiz'in 95 yıllık yaşam öyküsü. Şunca yaş yaşadım, 'kendini bilmek'ten daha çetin bir meseleyle karşılaşmadım. Varın siz düşünün şimdi, şu yaşına kadar en çok 'kendini bilmek'te zorlanmış biri bir de 'kendini anlatma'ya kalkışırsa ne yapar, ne eder Ama anlatmak da lazım. Evlatlarım başta olmak üzere, dostlarımın dilek, ısrar ve tavsiyelerine bakılırsa anlatmak da lazım. Anlatmak lazım ki, kimi ilham alsın, kimi ibret; anlatmak lazım ki, aslolan hayatın geçici ko

Türk Müziği Makam Rehberi kitabım öğrencilik yıllarımdan bu yana tuttuğum müzik günlüğümden doğmuştur. Müzik günlüğüme yıllarca, önce nazariyatını öğrendiğim daha sonra usta sazendelerin taksimlerini dinleyerek kendim için oluşturduğum kısa makam tarifleri yazdım. 1989 yılından beri mensubu olduğum İstanbul Devlet Klasik Türk Müziği Korosu'nda geçtiğimiz klasik takımları aynı mantıkla inceleyip eserlerde kullanılan şekliyle makam tarifleri yazmaya devam ettim. Ben bir nazariyatçı değilim. Çaldığım tanbur sa

Geçsin günler haftalar, aylar mevsimler yıllar, Zaman sanki bir rüzgar ve bir su gibi aksın, Sen gözlerimde bir renk, kulaklarımda bir ses, Ve içimde bir nefes olarak kalacaksın. Lambalı radyolardan, soba yanan odalara dolan bu şarkı kimbilir kaç kişinin hatıralarında yer alır.Ellili yıllardan günümüze uzanan müzik yaşamı boyunca bestelediği, Hatıra, Kalbe dolan o ilk bakış unutulmaz, Yoksun diye bahçemde, Aşkın o sihirli elini hisseder gibiyim, Bana bir aşk masalından şarkılar söyle gibi unutulmaz şarkıl

Memleketimizde çocuk şarkıları alanı ne yazık ki ihmale uğramış bir alandır. Oysa ki ülke insanının aydınlanmasında şarkılar çok değerlidir, hele ki çocuk şarkıları... Bunlar her kapıyı rahatlıkla açarlar. Birbirinden güzel şarkıları ile tanıdığımız Cem İdiz'in, bu alanda yepyeni şarkılarını görmek heyecan vericidir. Her birinin çok değerli olduğunu düşündüğüm bu şarkılar, dilerim ki ülkemizin dört bir yanına ulaşır ve çocuklarımızı zenginleştirir. Şarkıların sadece söz ve notaları ile değil, güzel yorumlan

Her zaman, benden gelip vücûd bulan ya da Benden duyulup kabul bulan şarkılar için Vesile olduğuma inandım. Zaten geleceklermiş de, yolculukta benim sözüme, Nefesime rastlayıp karışmışlar gibi... Bu yüzdendir ki kendime ait hissetmem şarkıları... Herkes çalsın söylesin isterim. Kendime çıkaracağım bir pay varsa, o da, Şarkıların hep bir ağızdan söylendiğindeki tatmin ve Mutluluk duygusunu tatma hediyesine sahip olduğum... Ötesi yok, İyi elçilik edeyim yeter. Her söze, her melodiye özendim... Buyrunuz,

Geçkinin uyumlu ve akıcı olması için, iki makamı birbirine adapte edecek çözücü melodiyi, çeşniyi, sesi doğrudan doğruya veya yardımcı melodilerle ortaya çıkararak melodinin melodiyi davet etmesini, böylece eldeki melodinin gelecek melodiye incinmeden teslim olmasını sağlamak gerekir. Ancak böylece müzik cümleleri birbirleriyle yabancılaşmadan, eldeki makam gidilecek makama istekli olarak kendini terk eder. Erol Deran Bu kitapta başka bir şey olduğunu ve kendiliğinden, farklı bir yaklaşımın oluştuğunu söy

Bu kitap Anadolu ve Trakya'nın dört bir yanında yıllar süren alan araştırmaları sonucunda elde edilen ses malzemesi üzerine bina edilmiştir. Kitapta halk müziği makamlarının yapısı ve ses nitelikleri birçok açıdan ele alınmış ve Türkiye'deki halk müziklerinin bir tür gen haritası ortaya çıkartılmıştır. Makam müziği geleneğini, İç Asya'dan başlayıp tüm Akdeniz havzasını kapsayacak biçimde geniş bir coğrafya üzerinden ele almanın gereğini vurgulayan bu çalışmada, makam koridoru, ses/üslûp bölgeleri ve ses

Tanbur Metodu, Murat Aydemir'in eğitmenlik birikimlerinin bir ürünüdür. Türkçe, Yunanca ve İngilizce olmak üzere üç dilde yayımlanan Tanbur Metodu'nun ekinde okuyucuların metodu daha rahat kavramaları amacıyla hazırlanan bir DVD bulunmakta, böylelikle okura yalnızca yazılı değil, görsel ve işitsel olarak da öğrenme fırsatı sunulmaktadır. Kitapta olduğu gibi DVD'de de Türkçe, Yunanca ve İngilizce dil seçenekleri bulunmaktadır.

Bir müzik yapıtını doğru anlayabilmek, doğru icra etmek veya doğru yorumlayabilmek için yapıtın müzikal analizini yapmak kaçınılmazdır. Bu analiz için de iyi bir armoni bilgisi, altyapıda önemli bir destek olacaktır. Bu kitabı yazmaktaki amacım okyanus kadar büyük olan bu alanda tonal armoni konusunu okuyucuya sunmaktır. Kitap, bu yönüyle özgün araştırma ve çalışmalarla da desteklenmiştir. Bu bağlamda, müziğin temel ve vazgeçilmez öğesi olan armoninin, müzik eğitimi alan öğrenciler ve icracılar için çok

Öğretmenlik birikimlerini Müziği Öğreniyoruz adlı eserinde toplayan Olcay Kolçak, 2. Kitap'ta müzik formları, çalgılar, Türk müziği, dünyaca ünlü eserler gibi konuları, bir yaz okulunda gençler ve öğretmenleri Oya Abla arasında geçen diyaloglarla anlatıyor. Günümüzden sanatçı portreleri ve bir küçük sözlükle zenginleştirilen kitap, müziği seven ve öğrenmek isteyen herkes için bir başvuru kitabı niteliğindedir. Olcay Kolçak İstanbul'da doğan Olcay Kolçak, ilk, orta ve lise eğitimini İstanbul'da tamamladı. İ

Önce meşk sistemi vardı. Sonra metodlar... Konservatuarlarımızın gelişmesi ve çoğalmasına paralel olarak yayınlanan metodların sayısı da arttı. Ama yeterli değildi. İleri icralar için ileri teknik; teknik çalışmak için de etüd-egzersiz kitapları gerekiyordu. Metodda olduğu gibi, bu konuda da ud önde gidiyor. E. Mete Aslan`ın bu kitabını, danışmanı olduğum yüksek lisans tezi çalışmamız sırasından biliyorum. Ud icrasında kullanılan tekniklerin mantıklı sınıflamalarla verildiği; (hamallığa kaçmayan dozda) egze

Béla Bartók (1881-1945) besteci, piyanist, folklor araştırmacısı ve etnomüzikolog olarak çağımızın çok yönlü musıki adamlarından biridir. Arkadaşı Zoltán Kodály ile başladığı halk musıkisi çalışmaları sonunda, o zamana kadar çingene musıkisi ile özdeşlenen Macar ulusal musıkisini keşfetmiş ve eserlerini bu musıkinin özüyle yoğurarak yirminci yüzyılda ortaya çıkan ulusal musıki adamlarının öncüsü olmuştur. Bartók yalnız kendi ülkesinin değil, komşu ülkelerin halk musıkilerini de derinlemesine incelemiştir.

Uzun yıllar müziği öğretmeye çalışan biri olarak deneyimlerimi gençlere aktarmak üzere bir dizi kitap hazırlamaya karar verdim. Müzik teorisi ve armoni konularını içeren bu dizi dört kitaptan oluşacaktır ve her kitap solfej, ritmik ve ritim eşlikli okuma, duyma ve diktenin bulunduğu Solfej kitabı ile tamamlanacaktır. Elinizdeki 1. kitapta müziğin tarihsel gelişimine kısaca değinilerek nota, ölçüleme, hız-nüans sembol ve ifadeleri, birden fazla sesin uyumu, akor yapıları, melodi-akor ilişkisi, akor yazabilm

Elinizdeki solfej kitabı, Ünitelerle Müzik Teorisi kitabıyla paralel okunmak üzere hazırlanmıştır. Öğrenciler bu kitapta, uzun bir süre farklı kaynaklara ihtiyaç duymadan solfej, ritmik okuma ve ritim eşlikli okuma, melodik dikte, duyma gibi derslerin bütün unsurlarını bir arada bulabileceklerdir. Müzik eğitim kurumlarına yönelik ünitelendirilmiş teoriyi takip eden kitap kolaydan zora doğru ders anlatım diliyle yazılmış, anlaşılır olmasına özen gösterilmiştir. Bütünü Serhat Akyol'a ait olan solfejler, piya

Öğretmen dirseklerini pencerenin pervazına dayamış, bahçede şakalaşıp gülüşen gençleri izliyordu. Zaman ne de çabuk geçiyordu. Daha dün aynı bahçede arkadaşları ile çimenlere oturup müzik yapan kendisi değil miydi? Bir bahçedeki gençlere, bir de kendine baktı. Konservatuvara girmeyi ne kadar çok istediğini hatırladı. Okula ilk geldiği gün yaşadığı heyecan ve mutluluğu iliklerinde hissetti. Sonraki yıllarda bu mutluluk hiç eksilmemiş, aksine daha da artmıştı. Rusya'nın Sesi isimli devlet radyosu için Rus k

Türk müzik kültürü, yüzyıllarca Avrupa'nınkine paralel ancak kendi yolunu izleyerek gelişti. Türk halklarının geleneksel çalgıları ve melodilerinin yanında Arap-Fars kültür çemberinin üst düzey ve akademik olarak ciddi sayılabilecek müzik teorisini de, özel ve haklı olarak klasik diye adlandırılabilecek olan kendi müziğine kattı. Diğer Hıristiyanların yanısıra Macarlar da zorunlu ve gönülsüz dinledikleri Türk askerî müziğiyle savaş meydanlarında şahsen tanıştılar. (...) Türklerin korkunç nefesli çalgısı zur

Türk müziği asırlardır kulaktan kulağa, ağızdan ağıza, usta çırak ilişkisi ve meşk yolu ile 20. yüzyıla kadar gelmiştir. 17. asırdan itibaren Ebcet ve daha sonraları Hamparsum notası gibi noksan müzik yazıları ile kayıt altına alınmaya gayret edilmiştir. ... Türk müziğinin Batı notasyonu ile tanışmasından itibaren, bu notasyonun müziğimize uygulanmasında birtakım sıkıntılar yaşanmışsa da, belli bir noktaya ulaşılmıştır. Ancak usullaren yazımı maalesef istenen seviyeye ulaşmamıştır. ... Bu kitabımda elimden