Bercuhi Berberyan'ın kaleme aldığı İster Ağla İster Gül: Sahne Tozlu Anılarım 1972- 2007 yılları arasında, otuz beş yıla yayılan bir dönemde sonradan Berberyan Kumpanyası adını alacak Ermeni tiyatrocular özelinde yakın dönem Ermeni tiyatrosu tarihine ışık tutan en kapsamlı kaynak olma niteliğinde. Kitap cemaat tiyatrosunun oyuncuları, dansçıları, müzisyenleri, teknik ekibi, repertuar tercihleri, özgün ya da uyarlama oyunları, seyirci profili gibi pek çok konuda okuyucuya zengin bir yazılı ve görsel arşiv su

Tiyatro sanatı söz konusu olduğunda Britanya yüzyıllardır Avrupa'nın önde gelen ülkelerinden biri olmuştur. Elizabeth Dönemi'nde altın çağını yaşayan tiyatro, toplum ile yüz yüze bir sanat olduğundan toplumu ve bireyi etkisi altına alan politik konulara karşı da her zaman duyarlılık göstermiştir. Yirminci yüzyılda ikinci altın çağını yaşayan Britanya tiyatrosunda bu yüzyılın uluslararası savaşlarına, büyük çaplı katliamlarına ve ideoloji çarpışmalarına verilen yanıtlar büyük yer tutmaktadır. Bu dönemde tiya

Tüm dünyanın mücadele ettiği Kovid-19 nedeniyle sosyal iletişim, zorunlu olarak, yüz yüze iletişimden sanal iletişime kaymıştır. Online kavramı, yaşamımızın birçok alanında sosyalleşmenin ve birçok alandaki hizmet alımlarının temel kaynağı olmuştur. Bu faaliyetlerin çok daha iyi düzeye gelmesini sağlamak maksadıyla, Kişinin kendini ifade etme becerilerini geliştirmesine; Grup içi davranışlarını doğru ve etkili bir şekilde düzenlemesine; Sosyal iletişimi kurallarına göre uygulamasına fayda sağlayan yaratıcı

Ten ve Kimlik: Çağdaş Siyahi İngiliz Tiyatrosu, 1970'lerin sonundan günümüze değin Siyahi İngiliz tiyatrosunun rotasını şekillendiren beş önemli oyun yazarı ile bu yazarların seçilmiş oyunlarının eleştirel bir incelemesidir. Bu kapsamda, bu çalışma Siyahi İngiliz oyun yazarlarından Mustapha Matura, Roy Williams, Kwame Kwei-Armah, debbie tucker green ve Bola Agbaje'nin seçilmiş tiyatro oyunlarını merkeze alır ve Siyahi deneyiminin Britanya'daki varlığını toplumsal, politik, ekonomik, kültürel ve psikolojik e

Bugün, belki de hiçbir zaman olmadığı kadar 168 Batılı tiyatronun güncel sahnelemelerini alımlamakta zorlanmaktayız. Çok fazla çeşitlilik arz eden, yönetmenlerin kendi tarzlarını üretseler de çoğu kez melez pratikler ortaya koydukları ve en önemlisi dramatik üretim/alımlama biçimlerinden uzak bir estetik içinde oluşturulan sahnelemeler anlaşılma güçlüğünün yanında yanlış anlaşılmalara da açık, karmaşık bir yapı ortaya koyuyorlar. Elinizdeki kitap, bu bağlamdan hareketle postdramatik kuram içinde kurmaya çal

Yapı Kredi Kültür Sanat Yayıncılık, 7'den 70'e herkese hitap edecek bir karagöz sergisine ev sahipliği yapıyor. Geleneksel Türk Gölge Tiyatrosu'nun önemli temsilcilerinden Ragıp Tuğtekin'in Yapı Kredi Müzesi Koleksiyonu'nda yer alan orijinal tasvirlerinin, karagöz sanatına hayat veren üstatların ve günümüz karagöz sanatçılarının tasvirlerinin yer aldığı sergi, 15 Eylül 2020 - 21 Şubat 2021 tarihleri arasında Yapı Kredi Kültür Sanat'ta. Beyoğlu'ndaki Yapı Kredi Kültür Sanat'ın birinci katında bulunan Yapı Kr

Suratına Tiyatro: Britanya'da In-Yer-Face Tiyatrosu adlı bu kitabım Mart 2001'de yayımlandı. O tarihten bu yana defalarca baskısı yapıldı; dünya genelinde yalnızca İngilizce konuşulan ülkelerde değil, Britanya tiyatrosunun -ve çağdaş tiyatronun- kültürel açıdan etkin olduğu birçok yerde en çok satanlar listesine girdi. Yoğunluğu ve küfürleşmeyi vurgulayan sahne dili, keskin acı ve kasvetli kırılganlığı gösteren sahne imgeleri, masum kurbanlardan çok, suç ortaklarını tercih eden karakter tanımı ve perde aras

Tiyatro, modern toplumlarda entelektüel birikimin bir göstergesi kabul edilir. Tiyatronun esasını oluşturan gösterme, insanlık tarihinin en eski ve en etkili anlatma biçimlerinden biridir. Bu yüzden tiyatro çağdaş toplumlarda edebiyatın önemli şubelerinden biri kabul edilir. Tiyatro araştırmaları da buna bağlı olarak oldukça fazla itibar görür. Modern tiyatronun bizde yüz altmış yıllık bir hikâyesi ve birikimi var. Bugüne kadar verilen eserler her şeyden önce bizim entelektüel geçmişimizdir. Ancak bunların

Müzik, dans, koreografi ve paylaşım, hemen hemen hiç bir sanat dalında balede olduğu gibi içiçe değildir. Bu fotoğrafların sanatçısının "Baleylim" albümünü oluşturan fotoğraflar serisi, kimi zaman sıkıcı olarak da kabul edilen bale kurallarına aykırı düşmektedir. Nitekim, fotoğrafçı, baleden daha çok balerinlerin estetiği ile ilgilendiğini, tercihini, kamerasını o cepheye yönelterek ortaya koyduğunu itiraf etmektedir. Fotoğrafçı, bu çalışma sırasında dans eden kadın bedenleri üzerinde titreşen ışıkları, bir

İslam öncesi Türk sanatı üzerine hazırlanmış en kapsamlı eserlerden olan Erken Devir Türk Sanatı Orta ve İç Asya'dan Balkanlar'a kadar uzanan geniş coğrafyada varlığını sürdürmüş birçok Türk kültürünün derin bir arkeolojisini okuyucuyla buluşturuyor. Bu sanatın, filizlendiği birçok coğrafyada Hunlar, Göktürkler, Uygurlarla süregelen anahattını ve Peçenekier, Hazarlar, Akhunlar, Kırgızlar, Oğuzlar başta olmak üzere birçok kültürle birlikte nasıl farklılaştığını, hangi sanatlarla ne kadar etkileşime girdiğini

Prof. Dr. Özdemir Nutku tiyatro alanında ülkemizde pek çok ilki gerçekleştirmiş birisidir. Georg August Üniversitesi'nde başlayan tiyatro eğitimini büyük bir coşkuyla tiyatronun her alanında sürdürmüş ve binlerce öğrenci yetiştirmiştir. Ülkemizde tiyatronun yerleşmesine katkıda bulunan Sahne Bilgisi'nin temel özelliği uygulamaya dönük olmasıdır. Sahne estetiğini ve tekniğini teorik arka planlarıyla mükemmelen birleştirir ve bunu usta yazar ve yönetmenlerden verdiği örneklerle zenginleştirir. Tam bir el kit

Taş devrinden bu yana insanoğlunun bir parçası olagelmiş tiyatro, ister Ege kıyılarındaki bir antik tiyatroda, ister ortaçağın ilkel, arabalı sahnelerinde sergilensin, her çağda insanoğluna yaşamındaki o eksik parçayı verebilmiş, dönemine ayna tutmayı başarabilmiştir. Elinizdeki kitap da, bu sürekli yeniden doğan ölümsüz sanatı keşfetmede bir kılavuz olmayı amaçlıyor. Özdemir Nutku'nun tiyatronun temel bilgilerine ilişkin konuları yalın, ama dizgesel bir biçimde topladığı Dram Sanatı öğrenciler, amatörler,

Ömer Yıldırım'ın tiyatro insanlarıyla yaptığı bu görüşmelerde ülkemizde tiyatro sanatının gerçek durumunun ne olduğu ve daha başarılı bir duruma gelmesi için neler yapılması gerektiği konusu değişik açılardan irdelenerek aydınlatılmaya çalışılıyor. Görüşülen sanatçıların sorulara verdikleri yanıtları okudukça önümüzde her biri farklı ve özgün yöntemlerle kendini ayırt eden okulların kapıları açılıyor. Yale Tiyatro Okulu, Actor's Studio, Royal Academy of Dramatic Art gibi batılı ülkelerdeki eğitim kurumlarıy

Stanislavski'nin kitabı sadece tiyatro ile ilgilenenlerin değil; senaryo, öykü ve roman yazarlarının da başucu kitabı niteliğinde... Stanislavski'nin Bir Aktör Hazırlanıyor adlı eserinde olduğu gibi bu kitabının da vurgusu, insan doğasının en yüksek ifade biçimi olarak sanat ve bir sanat olarak oyunculuk üzerinedir. Dönüp dolaşıp insan doğasını mercek altına alması, "Stanislavski sistemi" diye bilinen bu yaklaşımı, muadillerinden ayıran Antaeus dokunuşudur desek yanlış olmaz. Bu, tüm teorilerinin temelini

...Dramatik yapıyı öğrenmiş ama yazmak için bir yöntem, bir formül arayan öğrenci için nasıl daha konforlu bir yazma alanı oluşturulabilir; kendisini mesleki olarak konumlandırması için öğrenci nasıl desteklenebilir? Dramaturginin aslında oyun yazarlığından bambaşka bir iş olmadığı, çözümleme becerisi yanında yazarlığın da merkezde yer aldığı özgün bir üretim olduğu nasıl vurgulanır? Tiyatro eleştirisinin yargıya varmaktan çok, eserle birlikte düşünme, sanatı anlam ve heyecan üreten bir mekanizma olarak çal

...Son yıllarda yapılan başarılı akademik çalışmalar, cesur araştırmalar, zengin kaynaklar oyunculuk alanındaki uygulamalarla yan yana gelebiliyor ve tüm tiyatro severlere kolayca ulaşması sağlanıyor. Ama Meisner Yöntemi üzerine yapılan bu çalışmanın değeri sadece buradan değil aynı zamanda genç akademisyenlerin başarılı çalışmalar üretebilmeleri için ilham ve cesaret verici olmasından kaynaklanıyor. Barış Erdenk ...Oyunculuğun bu ilkeli eğitmenini ele alan ve oyunculuk eğitimi aldığı yıllarda farklı oyu

Görülen her şeklin, ele alınan her konunun, bakış açısına göre değişik algılandığı bir gerçektir. Sanat tarihi yazarlığında duygu ve düşüncelerin farklı olması kadar, bunların tartışılmasının gerekli ve doğal olmasıdır. Elbette bu gerçek, bizi, araştırmacı sayısı kadar ayrı ayrı metotlar olabileceği sonucuna götürmez. Çünkü yapılacak çalışmaların niteliğini ciddi ve tutarlı bir çizgiye oturtmanın yolları sınırlıdır. Aklın yolu birdir derken, herhalde amaçlanan budur. Bu kitap boyunca üzerinde durduğumuz an

"Kendini bil! / Kendini tanı!" Delphi'deki Apollon Tapınağı'nın girişinde altın harflerle bu cümle yazılıydı. Ben kimim? Nereden geliyorum? Nereye gidiyorum? Bu dünyaya gözümüzü açtığımız günden itibaren en çok merak ettiğimiz ve tanımaya çalıştığımız şey kendimiziz. "Ben kimim?" Bu soru küçük bir tohum gibi ruhumuzun toprağına düşüverir. Derken zihnimizde, ruhumuzda boy vermeye başlar ve zamanla dev bir çınara dönüşür. İlk insandan günümüze ve sonsuza kadar insanlar bu soruyu hep soracaktır. Eski bir efsan

Rimbaud'nun "mutlaka modern olunmalı" sloganıyla, Meschonnic'in "modernizm iyileşilmesi gereken bir hastalıktır" saptaması arasına giren 150 yıl içinde yeryüzü kültürü, Batıdan Doğuya, Kuzeyden Güneye modernist bakışın egemenliği altında yaşadı. Enis Batur, temel bir başvuru seçkisi, bir eğitim aracı olarak tasarladığı Modernizmin Serüveni'nde, konunun farklı teorik cephelerine ışık tutan ana metinleri bir araya getirdi. Yalnızca sanat ve edebiyatın sınırladığı bir toplam değil buradaki: Felsefeden mimariy

Molière [Jean-Baptiste Poquelin] (1622-1673): Clermont Koleji'nde Latin ve Yunan dili ve edebiyatı dersleri aldı. Hukuk öğrenimi gördü, 1641'de kabul edildiği barodan ayrıldı. Zamanını ve dehasını tiyatroya adadı. Ölene dek, yani otuz yıl boyunca tiyatro eserleri yazdı, yönetti ve temsillerde rol aldı. Klasik Fransız komedyasının kurucusu olarak kabul edilmesini sağlayan bir gelenek yaratmayı başardı. 4. Mehmet'in elçisi olarak Paris'e gelen ve görkemli bir törenle karşılanan Süleyman Ağa Fransız sarayının