Kurucusu ve Yönetmeni Volker Ludwig olan Almanya'daki Grips Tiyatrosu, 1969 yılından beri, sadece Almanya'da değil tüm dünyada çocuk ve gençlik oyunları alanında başarısını devam ettiren ve çizgisinden vazgeçmeyen bir tiyatro topluluğudur. Tiyatro adını, kuzey ülkelerinden gelen bir deyişten alır. Grips: "akıllı, hazırcevap ve kolay uyum sağlayan, pratik zekâlı" anlamına gelmektedir. Çocuğu bu bakış açısıyla ele alan GRIPS Theater, oyunlarının her ülke ve kültürdeki çocuğa ulaşması için oyunların o ülkenin

Sırça Köşk, kandırılarak, korkutularak ürünü elinden alınan Balpınar köylülerinin yöneticilerle olan çatışmasını, geleneksel gölge ve kukla oyunu ile anlatıyor. Barış Gezegeni, dünyamızda giderek yaygınlaşan savaştan kaçmak için Barış Gezegeni'ne gitmek üzere Mavi Ada'ya sığınan bir grup insanın arkalarından gelen Savaşçı ile yaptıkları mücadeleyi anlatan bir oyun. Mavi Gezegeni Kim Kurtarsın, dünyamız, çevre felaketi nedeniyle yok olma noktasına gelmiştir; çocuklar buna karşı gelirler ve uzaydaki diğ

Müjdat Gezen, yarım yüzyıllık sanat yaşamında kazandığı, evrenselliğe ulaşmış sanatsal, toplumsal ve ahlaki değerlere ilişkin engin deneyimlerini, sıcak bir sohbet ortamında, genç bir öğrencisiyle paylaşıyor. Usta sanatçının, 'oyunculuğun felsefesi'ni öğrenmek isteyen genç oyuncu adayları ve oyunculuğu meslek edinmişler için hazırlamış olduğu bu kitap, onların yaşamlarının her evresinde yararlanacakları bir başvuru kitabı özelliği taşıyor.

Politik tiyatro kavramı; Alman yönetmen Erwin Piscator tarafından kuramsallaştırılmış, bu kuramın manifestosu yine kendisinin kaleme aldığı Politik Tiyatro eseri ile ortaya konulmuştur. Piscator, tiyatronun her açıdan politik olduğunu savunmaktadır. Yöneticiler iktidarını halka kabul ettirmek için mücadele ederken de muhalifler mevcut yönetimi eleştirirken de tiyatroyu kendi propagandalarına âlet etmişlerdir. Hem dünyada hem ülkemizde tiyatro; pek çok dönemde politikleşmiş, muhtelif siyasî propandaların mal

Hevesle Beraberlik Arasında Bir Şey Kısa Özet “Kritik Kolektifin ilk kitabı okuyucusuyla buluşuyor. Tiyatro ve performans sanatları alanında üreten akademisyen, sanatçı ve eleştirmenlerin işbirliği ve kolektif çalışmaya dayalı bir tartışma ve paylaşma alanı oluşturmalarını desteklemek amacıyla 2019`da kuruldu Kritik Kolektif. Elinizdeki kitap Ekim 2020 - Haziran 2021 dönemi çalışmaları kapsamında hazırlandı. Her sayfanın kendini sürekli çoğaltan bir arayışa, denemeye ve oyuna dönüşmeye heveslendiği bu kita

“…Son yıllarda yapılan başarılı akademik çalışmalar, cesur araştırmalar, zengin kaynaklar oyunculuk alanındaki uygulamalarla yan yana gelebiliyor ve tüm tiyatro severlere kolayca ulaşması sağlanıyor. Ama Meisner Yöntemi üzerine yapılan bu çalışmanın değeri sadece buradan değil aynı zamanda genç akademisyenlerin başarılı çalışmalar üretebilmeleri için ilham ve cesaret verici olmasından kaynaklanıyor. Barış Erdenk “…Oyunculuğun bu ilkeli eğitmenini ele alan ve oyunculuk eğitimi aldığı yıllarda farklı o

1960’larda Amerikan tiyatrosunda inanılmaz bir hareketlilik yaşanır. Performanslar, tiyatro sahnelerinden sokaklara, sokaklardan çamaşırhanelere, hatta hapishanelere kadar ulaşır. Ortaya çıkan toplulukların bir bölümü dönemin politik atmosferinden etkilenip ideolojik amaçlarla tiyatroya sarılırken, diğerleri biçimsel arayışlar içine girer. Amaçları ne olursa olsun, bu topluluklar ses getiren alternatif işlere imza atmayı başarırlar. Bu bağlamda bu kitap, San Francisco Mime Troupe, Bread and Puppet The

Günümüzde, İsveç, İsviçre, Polonya, Avusturya ve Macaristan gibi ülkelerde kukla tiyatrosu uygulamaları sahasında Alman geleneğinin izlerini sürmek mümkündür. Bu çalışma aynı sebeple kukla tiyatrolarının devam eden yaratıcı süreçlerine yoğunlaşmıştır. Elinizdeki kitap değindiğimiz ülkelerdeki kukla tiyatrosu uygulamalarının tarihi ve bugünkü durumuna dair bilgileri de içerir. Geleneksel tiyatro verileri, kukla oynatıcı ve araştırmacıları için halen güncel olup önemini ve geçerliliğini korumaktadır. K

Duygusal Yönetmen'de günümüz tiyatrosunda sayfadan sahneye uzanan yaratıcılığın kilit ismi haline gelen tiyatro yönetmeninin sahip olması gereken yetiler, Daniel Goleman'ın duygusal zekâ kavramı çerçevesinde ele alıp değerlendiriliyor. Kitapta sanatsal lider olarak tanımlanan tiyatro yönetmeninin oyuncular, tasarımcılar ve uygulayıcılarla birlikte bir yapımı gerçekleştirirken duygusal zekâsının onu nasıl etkili bir lider kıldığı anlatılıyor. Duygusal Yönetmen'de duygusal zekânın beş temel bileşeni olan ö

“...Bilgi ve deneyimin sentezi olan bu kitap, yönetmenin varlığının tiyatroda ne zaman görünür olduğundan başlayıp yıllar içindeki gelişimini ve vardığı “vazgeçilmezlik” noktasını çapaksız bir dille, en gerekli detaylarıyla anlatıp tiyatro raflarındaki önemli boşluğu dolduruyor. Tiyatro üzerine yaptığı akademik çalışmaları ve kılavuz niteliğindeki ilk kitabının ardından Erdal Yıldırım’ın bu çalışması ”yönetmenlik” sanatının öneminin anlaşılmasına kapı aralayarak bu alanda çalışan ve çalışmak isteyen tiy

Gazeteci, yazar ve çevirmen Burhan Arpad’ın “Türk sahnesi için yazılmış ilk Batılı eser” sözleriyle selamladığı Sahnemizin Değerleri, ömrünü sahneye adamış Aşod Madatyan’ın Osmanlı-Türkiye tiyatro tarihinde iz bırakmış yıldız oyunculara dair inceleme yazılarından oluşuyor. İlk kez 1943-44’te yayımlanan, sonra her nasılsa unutulan bu kayıp hazinede kimler yok ki? Madatyan’ın pek çoğunu yakından tanıdığı, birlikte sahne aldığı veya oyunlarını yönettiği Kâmil Rıza, Ahmet Fehim, Arusyag Papazyan, Bedia Muva

Aşod Madatyan, Osmanlı İmparatorluğu’nun son çeyreğinde ve Cumhuriyet’in ilk kırk yılında tiyatro yaşantımızın tam merkezinde ve ön saflarında yer aldı. Güllü Agop’un Mardiros Mınakyan’a geçirdiği tiyatro bayrağını daha sonra o devraldı ve yirminci yüzyılın ortasına kadar taşıdı. Ermeni ve Türk sanatçılarla, farklı tiyatro topluluklarıyla, Darülbedayi’yle ilişkileri, bir rejisör ve tiyatro insanı olarak yaptıkları, teori üzerine kafa yoran bir düşünce insanı olarak yazıp çizdikleriyle, sahnelerimizd

Rol Yapmayın Lütfen, gerçek bir oyuncu olmak isteyenlere rol yapmayın lütfen tavsiyesinde bulunan bir Eric Morris kitabı. Bu yönüyle, oyunculuk ekseninde yıkıcı bir argümanın peşinden koşuyor gibi görünse de, esasında bir o kadar yapıcı bir şeyden bahsediyor. Eric Morrisin OLMA adını verdiği metoduna paralel olarak, bir oyuncunun rol yapmasının değil, yalnızca kendi OLMAsının gerekliliğini vurguluyor. Bunun da ancak toplumsal zorunlulukların ötesine geçerek, gerginlik durumundan arınarak ve bireysel özgürle

Sanat 101, sıkıcı ayrıntılara ve uzayıp giden açıklamalara girmeden, Leonardo da Vinci ve El Greco'dan Pablo Picasso ve Andy Warhol'a dek dünyanın en büyük sanatçılarını ve başyapıtlarını keşfetmenizi sağlayacak bir bilgi dağarcığını sizlere kısa bölümler halinde sunuyor. Okuduklarınız sizi hem bilgi sahibi yapacak hem de şaşırtacak. 750 milyon dolar paha biçilen Mona Lisa'yı Paris'teki Louvre Müzesi'nden çalan hırsız 6 ay hapis cezasıyla paçayı kurtardı! İlk çizgi film insanların mağaralarda yaşadığı d

Drama Menüsü’nü kullanırken drama derslerine, atölyelere dinamik ve yenilikçi bir anlayış getiriyoruz. Kitapta bulacağınız 150’nin üzerindeki alıştırmanın hepsi defalarca denendi. Doğaçlama önerilerini, tiyatro alıştırmalarını gönül rahatlığıyla kullanabilirsiniz. Atölye liderlerinin, drama öğretmenlerinin dostu olmaya aday bu kitapta sunulan en temel alıştırmalar sayesinde her defasında gayet lezzetli oturumlar yapacağınız garanti. Enerjik, hedefe odaklanmış oyuncularla canlanmış oturumlar yürütmek iç

1942 Ankara doğumlu sanatçı, Ankara, Dil ve Tarih Coğrafya Fakültesi Tiyatro Bölümü mezunu olup, önce Kültür Bakanlığı Milli Folklor Araştırma Dairesinde araştırmacı olarak çalıştı.1978 yılından itibaren Devlet Tiyatrosuna sanatçı olarak atandı. Birçok şenlik ve festivallere katıldı. Yurtiçi TV ve radyo programları yaptı. Karagöz konusunda seminer ve kongrelerde Karagöz’le ilgili yazıları yayınlandı. Japon, Lüksemburg, Fransız, Amerika TV’si için programlar yaptı. Türkiye’yi tanıtıcı “Muhteşem Süleyman Film

İki sanat tarihçisinin, geleneksel bir resmi eğitim yerine kıta kıta dolaşarak sanat eserlerini kendi gözleriyle gözlemlemeleri ve araştırmasıyla yazılan Dünya Sanat Tarihi, yayımlandığı ilk günden beri en kapsamlı ve güncel sanat kitabı olarak kabul ediliyor. Yedinci güncellenmiş baskısı arkeolojideki ve sanat tarihi araştırmalarındaki yeni gelişmeleri de içeriyor. Roman gibi kolay okunabilen kitap okuyucularını sıkmadan bir sanat turuna çıkarmayı başarıyor. Yılın en çok arzulanan sanat kitabı. The Times K

Turgut Uyar, şiirin imkânlarıyla şaşırtmayı, düşündürmeyi sürdürüyor. Turgut Uyar'ın sağlığında yayınlamadığı, bir nedenle yayınlamayı tercih etmediği, "adı konmamış, tarihsiz" yazılışının üzerinden tahminen yarım asır geçmiş oyunu Veys, yıllarca gizlenmeyi ya da yazanı tarafından unutulmayı göze almış, Büyük Saat'in zembereğiyle kurulmuş, şaşırtıcı, düşündüren bir metin. Adam: Aslını ararsan zaten hiç gereği yok, Hiç gereği yok dünyada yalvaçların, ve hamam nalınlarının. Nasıl olsa ıslanmak için g