Fütursuz Oyunculuk, Eric Morrisin geliştirdiği OLMA metodu dahilinde, bir oyuncunun olma sürecinde ihtiyaç duyduğu işçiliğe vurgu yapan; bu bakımdan da oyuncu işçiliğinin İncili denmeyi hak eden özel bir yapıt. Öncelikle oyunculuğun temel unsurları olan zaman ve mekân, ilişki, duygular, karakter, tema, tarih ve altmetinle ilgili zorunlulukların keşfine çıkan kitap, ardından seçim yöntemlerine gidiyor ve bu yöntemlerin olma arayışındaki bir oyuncu tarafından etkili ve pratik yollarla nasıl daha iyi kullanıla

Vitruvius'un De Architectura (Mimarlık Üzerine) adlı eseri, temelde Roma dönemindeki mimarlık sana-tının teorisi ve pratiğiyle ilgili geniş ve toplu bilgi veren, on kitaplık bir külliyattır. Mimarinin ilkelerine ve eğitimine evrensel yaklaşımından dolayı günümüz klasik Batı mimarlık tarihinin antikçağdan günümüze kalan tek kitabıdır. O dönemde mimarlık mühendisliği de içerdiğinden mühendislik tarihinin de tek eseri sayılabilir. Ayrıca eserin içindeki konuların Yunan ve Roma tapınakları, kamu binaları, hamam

"Zamanımızın en iyi film yazarı." –Michael Ondaatje "En canlı, en edebi, üretken, provokatif ve cüretkâr film eleştirmeni." –Philip French, Observer "Film eleştirmenliği konusunda kimse ondan daha bilgili, daha yetkin olamaz." –Spectator "Bu kitap Thomson'un neden film eleştirisi alanında en bilge ve en bağımsız kişi olduğunu tekrar gösteriyor. Bir şekilde her şeye yepyeni bir bakış geliştirebiliyor." –Leon Wieseltier "Harika bir biçimde bilgilendirici ... filmler için yazılmış güzel

İki sanat tarihçisinin, geleneksel bir resmi eğitim yerine kıta kıta dolaşarak sanat eserlerini kendi gözleriyle gözlemlemeleri ve araştırmasıyla yazılan Dünya Sanat Tarihi, yayımlandığı ilk günden beri en kapsamlı ve güncel sanat kitabı olarak kabul ediliyor. Yedinci güncellenmiş baskısı arkeolojideki ve sanat tarihi araştırmalarındaki yeni gelişmeleri de içeriyor. Roman gibi kolay okunabilen kitap okuyucularını sıkmadan bir sanat turuna çıkarmayı başarıyor. Yılın en çok arzulanan sanat kitabı. The Times K

İlahi Komedya ölmeden önce ölmenin ve yeniden doğmanın yolculuğudur. Yazıldığı 14. yüzyıla dair bir tanıklık sunduğu kadar insanın iyiye, salim ve kâmil olmaya nasıl ulaşacağına dair bir rehberdir de. İtalyanca orijinalinden çevrilen bu eksiksiz ve tamamı kafiyeli İlahi Komedya, ayrıca Dante'nin referans ve hayal dünyasına vâkıf olunabilmesi için ayrıntılı notlarla zenginleştirilmiştir. Dante'nin başyapıtının ikinci menzili olan Araf'ı sizlere, Komedya'nın en canlı tasvirini sunduğu kabul edilen 19. yüzyıl

Fitzcarraldo'da bir çılgın, balta girmemiş ormanlara bir opera binası inşa etmek için baltaları, vinçleri ve bir gemiyi seferber etmişti. Herzog'un Yeşil Karıncaların Düş Gördüğü Yer adlı yeni filminde de patlayıcı maddeler, vinçler ve buldozerler yer alıyor. Bir uranyum şirketi bu araçlarla devasa genişlikteki bölgeleri mayınlıyor, yarıyor ve kazıyor. Her şeyi yerle bir eden bu fetih seferlerinin yanında, Fitzcarraldo'nun opera hayali, sevimli ve zararsız bir anekdota dönüşüyor. Film, Avustralya'daki yar

Georg Büchner günümüzden iki yüz yedi yıl önce doğmuş ve sadece yirmi dört yıl yaşamış. Gençlikten ibaret o kısacık yaşamına sığdırdıkları, şaşkınlık ve hayranlık uyandırıcı: Bilim çevrelerinde saygı duyulan bir biyoloji ve anatomi uzmanı, toplumsal sorunların temelinde üretim ilişkilerinin olduğuna Marx'dan önce işaret etmiş bir analist, anlamsızlığa neşter atmış bir ateist, insan hakları derneği kurmuş bir aktivist, halkı dükalık düzenine karşı başkaldırmaya çağıran bildiri yazmış bir devrimci ve ölümsüz

Resim yapmayı denemek mi istiyorsunuz ya da ilginizi bir sonraki düzeye taşımayı mı düşlüyorsunuz? Suluboya mı, akrilik boya mı, yağlıboya mı? Ressamın Resim Teknikleri tam size göre. Temel bilgilerle – gözlem becerilerini geliştirme, bir konu seçme ve çizim yapmayı öğrenme gibi– başlayan kitap, sırasıyla suluboyalarla, akrilik boyalarla ve yağlıboyalarla çalışmaya derinlemesine bakıyor. Çalışan ressamların öğüdü ve teşvikiyle, bu kitap, kendi üslubunuzu geliştirmeniz ve bir ressam olmanız için sizi bec

Aktörü Özgürleştirmek'te Eric Morris kendine has oyunculuk sistemini açıklamaya ve tanımlamaya devam ediyor. Tamamen enstrümana yönelik olan bu kitapta Morris, aktörlerin otantik ve organik bir yerden oynamalarını zedeleyen engelleri, bağımlılıkları, tuzakları ve kemikleşmiş alışkanlıkları ortadan kaldırmak için eksiksiz bir yaklaşım uygulamıştır. Tarih boyunca çoğu oyuncu koçu ve öğretmen, aktörlere ket vuran enstrümantal problemleri etkin bir biçimde ele almakta başarısız olmuştur. Ancak Morris'in öğretil

Eric Morris, önceki çalışmaları Rol Yapmayın Lütfen ve Fütursuz Oyunculuk'la tiyatro dünyasının önde gelen yenilikçilerinden biri haline gelmiştir. Mutlak Bilinçle Oynamak'ta ise Stanislavsky'nin metodunu temel alan ve geliştiren Morris, bilincin keşfi ve aktörün enstrümantal ihtiyaçlarıyla başlayarak aktörün yeteneğinin tamamını kullanabilmesini sağlayan pratik teknikleri ele almaktadır. "Karakterizasyon" ve "Prova ile Uyum" üzerine eksiksiz bölümleriyle bu kitabı –kariyerinin hangi aşamasında olursa olsun

SANATIN KURALLARI, konusunu Flaubert ve modern yazından alan, dünyanın önde gelen sosyal teorisyenlerinden Pierre Bourdieu tarafından kaleme alınmış sanat sosyolojisi alanında önemli eserlerden biri. On dokuzuncu yüzyılın ortalarından günümüze yazın ve sanat tarihine bir pencere açan yazar, özgün bir sanat teorisi geliştirir ve sanat ile toplumsal ilişkinin yapıları arasındaki bağlantıyı görmeyi reddedenlere karşı güçlü argümanlarla karşılık verir. Bourdieu'nün ortaya koyduğu gibi, sanatın yeni özerkliği b

Sanatın yaratıcılıkla dopdolu birikimi, yüzyıllardan süzülüp gelen hukukun temel kavramlarıyla birleşiyor. Sanatla ilgili tüm hukuki konularda taraflar için gelinen yer, hakikat, öz: "Hukuku bilmemek mazeret sayılmaz." Hukukçu, sanat hukuku avukatı, yazar Pınar Sönmez, "Bilmek hakim olmaktır," diyerek sanat aşkını, sanatın biricikliğini umutla, hakikatin gücüyle, hukuki bilgiyi bilfiil sanatın lehine ele alıyor. Hakkı, hakkaniyeti, adaleti özellikle sanat ve hukukun kesiştiği yerde, sanat hukuku ilkeleri ve

Lascaux Mağarasından Sistina Şapeline, Rönesans Roma'sından barok Amsterdam'ına sanat tarihinin büyük ustalarını birbirlerine bağlayan görünmez ipleri takip etmeye davetlisiniz. Gradimir Smudja'nın eksiksiz bilgilerini büyük bir hünerle harmanladığı bu çizgi roman sizi baş döndürücü bir sanatsal yolculuğa çıkaracak. Leonardo da Vinci, Michelangelo, Dürer, Brueghel, Rubens, Velasquez, El Greco, Rembrandt ve Vermeer'in yaratıcı dehasının en derinlerine bakarken bu kitabın sayfalarında hayat bulan en önemli e

Shakespeare ile aramızdaki kültürel, coğrafi, zamansal ve algısal mesafeleri kapatmanın bir yolu yok belki, ama onun dünya ile sahne arasında kurduğu dönüşüm mekânlarındaki yansımalar oyununa yeni bir çevirinin yer değiştiren kelimeleriyle katılmaya davet ediyoruz sizi. Bulduğu her aralıkta sonsuzca dönüşen ve yaratan saf şiirin dramla bedenlenmiş oyununa. I hold the world but as the world, Gratiano, A stage, where every man must play a part, And mine a sad one. Dünya neyse o, Gratiano, benim gözümde, Yani

Shakespeare ile aramızdaki kültürel, coğrafi, zamansal ve algısal mesafeleri kapatmanın bir yolu yok belki, ama onun dünya ile sahne arasında kurduğu dönüşüm mekânlarındaki yansımalar oyununa yeni bir çevirinin yer değiştiren kelimeleriyle katılmaya davet ediyoruz sizi. Bulduğu her aralıkta sonsuzca dönüşen ve yaratan saf şiirin dramla bedenlenmiş oyununa. I hold the world but as the world, Gratiano, A stage, where every man must play a part, And mine a sad one. Dünya neyse o, Gratiano, benim gözümde, Yani

Shakespeare ile aramızdaki kültürel, coğrafi, zamansal ve algısal mesafeleri kapatmanın bir yolu yok belki, ama onun dünya ile sahne arasında kurduğu dönüşüm mekanlarındaki yansımalar oyununa yeni bir çevirinin yer değiştiren kelimeleriyle katılmaya davet ediyoruz sizi. Bulduğu her aralıkta sonsuzca dönüşen ve yaratan saf şiirin dramla bedenlenmiş oyununa. And as imagination bodies forth The forms of things unknown, the poet's pen Turns them to shapes, and gives to airy nothing A local habitation an

Erken dönem İslam sanatının doğası üzerine yapılmış bu klasik çalışma, son zamanlarda gün ışığına çıkmış olan malzemeleri de içerecek şekilde güncellenmiştir. Oleg Grabar yeni eklediği bir bölümde, İslam sanatının oluşumuna dair alternatif modeller geliştirirken kronolojisini de daha görünür kılıyor ve Müslüman dünyasının çağdaş sanatına olan etkilerini tartışıyor. "Grabar, sosyolojik, ekonomik, tarihsel, psikolojik, ekolojik ve arkeolojik etkilerin İslam sanatı üzerindeki olası sonuçlarını inceliyor. . .

Sanat Tarzlarındaki Değişimin ve Birçok Biçimin Yan Yana Var Olmasının Arkasında Yatan Nedenler Eserlerin Yaratılış ve Yeni Toplumsal Kullanımlar İçin "Yeniden Yaratılış" Süreçleri; Sanatsal Deneyimn Gerçekleşmesinde İzlerkitle'nin Oynadığı Rol. Sanat nedir? Sanat Sosyolojisi Nedir? Sosyologlar sanatı neden göz ardı etti ve bu durum neden değişmekte? Sanat nesnesinin sosyolojik okuması Toplumsal süreç olarak sanat nesnesi Sanatçı doğulur mu sanatçı olunur mu? Yapısal destek, izlerkitle ve sanatın toplumsa

Las Vegas olarak bilinen büyüleyici yeraltı dünyasında geçen Son Çağrı, tek gözlü bir kumarbazın öyküsünü anlatıyor. Uzun zamandır pokerde adamakıllı bir şey kazanamamıştır ve şimdi ruhunu geri kazanabilmek için en büyük riskleri göze almak zorundadır. "Bir kara film kadar heyecanlı." –Tom Robbins "Baş döndürücü bir başyapıt." –USA Today "Şaşırtıcı... ürkütücü... Okur inanılır karakterleri ve derinlikli arkaplanıyla her sözcüğünden zevk alacak." –Washington Post Book World

Stanislavski'nin "sistemi" 1920'lerde ilk kez Ingilizceye çevrildiğinden bu yana, Batıda oyuncu eğitiminde belirleyici bir etkiye sahip oldu. Stanislavski'nin bütünsel fiziksel teknik yaratmaya yönelik sistematik çabası, tiyatroda oyunculuk standartlarında bir devrim yarattı. Bugüne kadar, okuyucular ve öğrenciler eksik, yanıltıcı ve okuması güç versiyonlarla yetinmek zorunda kaldı. Hatta bazı yanlış çeviriler, sistemin yorumla sinde belirgin çarpıklıklara yol açtı. Sonunda, Stanislavski'nin çalışı ve