Krzysztof Kieslowski'nin (1941-1996) Üç Renk Üçlemesi genellikle Avrupa sinemasının en büyük başarılarından birisi olarak kabul edilir. Fransız Devriminin ideallerinin "özgürlük, eşitlik ve kardeşlik" modern hayatta nasıl bir karşılığı olduğunun peşine düşen üçleme; zarif görselliği, anlatıdaki çok katmanlılığı ve virtüözlük düzeyindeki performanslarıyla olağanüstü bir bireşime varır. Geoff Andrew hayli şahsi bir kıymetbilirlikle Kieslowski'nin karakterlerinin içsel hayatlarını nasıl ustalıkla açtığını ve b

Çoksatan kitaplarıyla birçok ünlü senariste, senaryo yazım sürecinde rehberlik eden Syd Field, ABD film endüstrisinin içinden biri olarak senarist adaylarına yol göstermeye devam ediyor. Senaryo Yazımının Temelleri, bir senaryoyu oluştururken, filmin konu seçiminden karakter oluşturmaya, sekansların ve dönüm noktalarının belirlenmesine ve senaryoyu bitmiş bir metin haline getirmeye kadar dikkat edilmesi gereken bütün unsurlar hakkında bir kılavuz niteliğinde. Syd Field, kişisel tecrübelerinden anekdotlara

Yeni başlayanlar ve kendine güvenen sanatçılara yönelik olan bu kitap, natürmort becerilerini, portre, peyzaj ve figür çizimini öğrenmek ve geliştirmek için paha biçilmez bir referans kaynağı. Barrington Barber'ın bu kitabı dünya çapındaki tüm sanatçıların, asıl amaçlarına ulaşmalarında, yani çevrelerinde gördükleri dünyayı yeniden şekillendirmelerinde yardımcı oldu. Sanatçıların kendi artistik karakterlerini kullanmalarına izin vererek, kendilerim aşmalarını ve dâhiyane sanat eserleri yaratmalarını teşvik

Eadweard Muybridge'in hareketli resimlerinden günümüzün başdöndürücü teknolojisine. David Thomson'ın kitabı sıradan bir sinema tarihinin ötesinde, filmlere ve artık hayatımızın her alanına girmiş ekranlara, izlemeye dair olağanüstü bir anlatı. Filmlerin bizi büyüleyen ışığından o filmlerin perde arkasındaki stüdyo yöneticilerine, starlardan Hollywood'un parlak ve kirli dünyasına, Fransız Yeni Dalgasından televizyona ve bilgisayar oyunlarına uzanan bir tarih derlemesi. Günümüzün en büyük sinema yazarlarında

Sinemada film izlemekten keyif almayan var mıdır? Salondaki koltuğumuza oturduğumuzda kendimizi izlediğimiz rüyaya kaptırır, bazen soluk bile almadan perdeye kilitlenir kalırız. Filmden çıktığımızda düşsel bir dünyadan gerçekliğe dönmüşüz hissine kapılırız. Filmi etkileyici kılan, bazen oyunculuk, bazen görsellik, bazen olayların sürükleyiciliği, bazen de tüm bunların hepsidir. Filmin ne olduğunu hepimiz biliyoruz. Senaryo nedir peki? İzlediğimiz filmin senaristinden bizim farkımız ne? Biz de bir kendi haya

Akira Kurosawa'nın Yedi Samuray'ı yalnızca Japon sinemasının en ünlü yapıtı değil, aynı zamanda dünya sinemasının da başyapıtlarından biri olarak kabul edilir. 16. yüzyıl Japonya'sında geçen hikaye görünüşte son derece basittir: Haydutların saldırısına uğrayan bir köyün halkı kendilerini savunmak için efendisiz samurayların yardımına başvurur. Kurosawa bu basit hikâyeden, Japonya'nın kaybolan ruhuna bir ağıt yaratır. Yedi Samuray gelmiş geçmiş en iyi aksiyon filmlerinden biri olarak anılır. Ustalıkla düze

Fransız Yeni Dalga akımının kurucularından, belki de en tanınmış yönetmenlerinden biri olan olan Truffaut 1984'te öldüğünde geride 400 Darbe, Jules ve Jim, Çalınmış Buseler, Güneşte Gece, Adele H.'nin Öyküsü gibi pek çok etkileyici ve sevilen filmden oluşan bir miras bıraktı. Cahiers du Cinema ile birlikte önde gelen sinema dergileri için yazdığı eleştiri yazıları da en az filmleri kadar büyüleyici bir mirastır. Kişisel ve samimi eleş­tirileri sinemaya duyulan katıksız bir sevginin izlerini taşır. Hitchcock

Nasıl oldu da gişe fiyaskosu olduğu düşünülen yalın bir hapishane filmi tüm zamanların en sevilen filmlerinden biri haline geldi? Büyük kitlelerin beğenisini toplayan Channel Four belgeseli Shawshank: The Redeeming Feature'ı yazan ve sunan Mark Kermode, Stephen King'in Rita Hayworth ve Shawshank Redemption isimli kısa romanından yola çıkarak, (görkemli gotik mimarisiyle belleklerde yer eden) Ohio Mansfield Islahevi'nin soğuk koridorlarından başlayarak, beklenmedik bir beğeni toplayan Esaretin Bedeli'nin hik

Metropolis anıtsal bir yapıttır. On altı ay süren çekimlerin ardından 1925'te gösterime girdiğinde, Almanya'nın en pahalı uzun metrajlı filmi ve Fritz Lang'ın giderek artan sıradışı hırslarının beyaz perdeye yansımasıydı. New York binalarının siluetinden esinlenen Lang yepyeni bir şehir vizyonu yaratıyordu. En büyük bilimkurgu yapıtlarından biri olan film, aynı zamanda aşk ve aile üzerine insani öyküler anlatır. Thomas Elsaesser, Metropolis kültür olgusunu araştırıyor: Filmin değişik versiyonları (nihai bir

Çok sayıda izleyiciye göre Quentin Tarantino filmleri, özellikle de Pulp Fiction 1990ların Amerikan sinemasına damgasını vurdu. Filmler sert, tempolu, eğlenceli, üslup sahibi ve popüler kültürün başka ürünlerine zekice göndermelerle doluydu; her biri 90ların postmodernizminin şık birer örneğiydiler. Pulp Fiction ayrıca çarpıcı bir kült başarı kazandı ve internetteki sohbet odalarında ve hayran sitelerinde ateşli tartışmalara neden olan ilk filmlerden biri oldu. Güney California Üniversitesi Film Çalışmala

Stanley Kubrick, 7 Mart 1999 tarihinde öldüğünde, yıllardır çekimi süren ve merakla beklenen filminin kurgusunu henüz yapmamıştı; film 2000 yılında gösterime girdi. Viyanalı romancı Arthur Schnitzlerin 1926 yılında yazdığı bir hikayeyi Manhattanda yeniden canlandıran bu filmde Nicole Kidman ve Tom Cruise başrolleri paylaştı. Karmaşık olayların ardından, evliliğin ve hayatın anlamının yeniden sorgulandığı bu film, Kubrickin yönetmen olarak olgunluğunu beyaz perdeye taşıyor. Toplumsal statü, elitler, oyun, g

Francis Ford Coppolanın yönettiği Baba (1972) filmi, Hollywooddaki film anlayışını kökünden değiştirdi. Sinema gişelerinin önünde uzun kuyrukların oluşmasına sebep olan bu film, sanatsal anlatım ile ticari başarıyı bir araya getiren ilk filmlerden biriydi. Serisi çekilen, gerçek hayattaki gangsterleri derinden etkileyen, birçok konuda aşılamaz bir film olan Baba, Jon Lewisin yaptığı gibi derinden incelenmeyi hak ediyor. Hollywoodun en önemli klasiklerinden biri olan Baba filmini yeniden düşünmek, kamera a

Güzel Sanatlar Yetenek Sınavına Hazırlık kitabı ülkemizdeki güzel sanatlar fakülteleri ve güzel sanatlar liseleri sınavına hazırlananlar veya öğreniminize devam edenler için hazırlanmıştır. 10 genel bölümden oluşan kitapta; sınavların kapsamını, geleneksel desen gelişim aşamalarını ve öğrencilerin girmek istedikleri bölümlere özgü yapacakları çalışmalar sunuluyor. Eskziler Natürmort ve nesneler Anatomi Portreler Eller ve ayaklar Teknik Perspektif Bitkiler ve hayvanlar Hareketlilik Yetenek

Scott Kelby, Dijital Fotoğrafçının El Kitabı'nun yazan (tüm zamanların dünya çapında en çok satan dijital fotoğrafçılık kitabı) en çoksatanlar üstesine giren Cilt 3'te kaldığı yerden devam eden yepyeni bir kitapla geri döndü. Bu kitap "Hmmm demek ki böyle yapıyorlar." söyleminden çok daha fazlasını sunuyor. Konusuna odaklanan ve teknolojik jargondan uzak olan bu kitap sayesinde fotoğraflarınızı güzelleştirebilirsiniz. Bu kitabın çok parlak bir önerisi var ve Scott bu öneriyi nasıl açıklıyor: Diyelim ki sizi

Her Yönüyle Ressamın Elkitabında bugünün ve geleceğin ressamları için sulu boya, yağlı boya ve akrilik boya hakkında kapsamlı bilgilerle temel tekniklerin tamamına ilişkin örnekler yer alıyor. Tüm uygulama projeleri basit ve anlaşılır açıklamalarla adım adım anlatılıyor. Kitapta konu seçimi ve kompozisyon oluşturma önerilerine ulaşmanın yanında, malzeme ve diğer gereçler hakkında pratik çözümler de bulacaksınız. Renkli resim çalışmalarıyla desteklendirilmiş olan Her Yönüyle Ressamın Elkitabı, tüm ressam ada

Yüzyıllardan beri ressamlar yeteneklerini insan bedenini çizerek geliştirmiştir. Kemikler ve kaslar, dışarıdan görünmemelerine rağmen, bizimle ilgili çok şey ifade eder ve anlatımın anahtar bileşenleridir. Ressam adaylarının bu yapıların hareketi, duruşu, karakter yarat mayı nasıl etkilediğini ve genel fiziksel özellikleri oluşturanın ne ol-duğunu çok iyi kavraması gerekir. Geleceğin Ressamları için Anatomi, ressamlar tarafından titizlikle hazırlanmıştır ve ressam adaylarının insan formunu oluşturabilmel

Yağlı boya resme yeni başlayanların gözünü korkutan bir malzemedir. Fakat bu kitapta Mike Chaplin, yağlı boyanın tüm gizemini açığa çıkartıyor. Yağlı boyanın heyecan uyandıran özelliklerinden yola çıkarak, temel tekniklerini öğrenebilmeniz için gerekli olan malzeme ve resim yaratmak için becerileriniz doğrultusunda sizi yönlendiriyor. Palet üzerinde yerleşimi Temel çizimler Ton, renk ve perspektif itim ve şekil Natürmort, figür ve manzara Kompozisyon Stiliniz ve alışkanlıklarınız ne olursa olsun, bü

İyi çizebilmenin verdiği zevk, sanat malzemelerinin büyük bir bölümünü kullanmanız için sizi teşvik eder. Çocukken kalemi elimize ilk aldığımızda içgüdüsel olarak çizimler yaparız, fakat büyüdükçe birçoğumuzun bu çizimleri birer sanat eserine dönüştürmek konusunda kendine güveni azalır. Elinizdeki kitap, bu güveni yeniden kazanmanız için aşağıdaki konularla size bir şans tanıyor. Kâğıt ve çizim araçları Çizgiler ve nasıl oluşturuldukları Temel ölçü ve şekiller Ton alıştırmaları ve iz yapma denemeleri

Batı resminin, tarihöncesi dönemden post-empresyonizme tüm tarihini içerir. En can alıcı resimlerden, fresk ve mozaiklerden seçilmiş 450´den fazla renkli reprodüksiyonla önemli bir dönemi kapsamaktadır. Tarihöncesi Avrupa´dan, Eski Mısır´dan, Yunan´dan ve Roma´dan başlayarak Bizans´a ve Gotik Sanata; Rönesans´ta, Maniyerist, Barıok, Rokoko, Neoklasik ve Romantik resme doğru uzanan; Empresyonizm ve 20. yüzyılın yenilikçi hareketlerini müjdeleyen eklektik Post-Empresyonistlerle son bulan kitap, Batı resminin