Bir çalgının öğrenilmesi söz konusu olunca üç öğe ile karşılaşılır. 1 - Öğrenci, 2 - Öğretmen, 3 - Metod. Öğrencinin; yetenekli, istekli ve çalışkan, öğretmenin; yeterli ve sevecen, metodun; sıcak, sevimli ve amaca götürür olması durumunda başarıya ulaşmak mümkündür. Çalgı öğretimde metodun önemi büyüktür. İyi bir metod. Öğrenci ve öğretmeni kendinde buluşturup kaynaştırabilmeli; çizilen çerçevede sağlıklı bir şekilde yol alınmasını sağlamalıdır. Bu yaklaşım doğrultusunda çalışmalarımı başlattım. Bil

• Temel Elektrogitar Çalma Tekniklerini Öğreten • Sevilen Türkçe ve Yabancı Şarkıların Sololarına Yer Verilmiş • Fotoğraf ve Videolarla Desteklenmiş • Tüm Egzersiz ve Şarkılar Nota ve Tab Sistemiyle Yazılmış • Elektrogitar Öğrenmek İsteyenler için Hazırlanmış Bir Metot Kitabı Bu kitap, elektrogitar hakkında bilinmesi gereken en temel teknik ve teorik bilgileri sunmaktadır. Elektrogitarın hangi tarz müziğiyle ilgili olursanız olun, en gereksinim duyacağınız tekniklerle çalma becerilerini kazandırmaya

Müzik ve müziğin temsili konusuna hem icracı hem de eleştirmen rolüyle uzun yıllar kafa yoran Said, Müzik Üzerine Görüşler’le çağdaş kültürel çalışmalar alanındaki büyük bir boşluğu dolduruyor. Müziğin kamusal ve özel anlamını, Adorno ve Proust’un gözlemleri ve Glenn Gould, Toscanini, Wagner ve Beethoven gibi sanatçı ve besteciler üzerinden tartışıyor. “Müzik ve müzisyenler üzerine muhteşem kişisel görüşler… Edward Said olağanüstü.” –New York Times Book Review “Said’in müziğe dair büyük sevgisi, eleştiriler

Bir sokakta, caddede yürürken hiç duymadan yanından geçiverdiğimiz ya da durup uzun uzun dinlediğimiz bir müzik sokak müzisyeninin yaptığı: Enstrümantal, bağıra çağıra, halaylı, hüzünlü, gitarlı, santurlu, trompetli, sazlı, kemanlı, darbukalı... Sedat Anar, Sokağın Sesleri'nde sokak müzisyenliğinin Osmanlı'daki yerini kısaca ele aldıktan sonra 1990'lı yıllardan itibaren sokak müzisyenliği yapmış ve halen yapmakta olan isimlerin hikâyelerine aracılık ediyor, sokak müzisyenliğinin gerç

Atatürk, Türkiye Cumhuriyeti'nin toplumsal, siyasal, kültürel, bilimsel ve sanatsal bakımdan uluslararası düzeyde yerini alabilmesinin; Türk toplumuna verilmesi gereken çağdaş genel müzik kültürü eğitimi ile ilişkisinin önemini çok iyi biliyordu. Cumhuriyetin kurulmasıyla birlikte genel müzik kültürü eğitimine yönelik pek çok çalışmayı başlatmıştır. Kültürel boyutun en önemli ögelerinden biri olan müzik konusunda AB sürecine yönelik olarak, Türkiye Cumhuriyeti Türk müzik eğitiminin, kültürünün, sanatının

Kitap içeriğinde yer alan çalışmaları incelemek gerekirse; klasik gitar öğretiminde uluslararası boyutta kabul görmüş olan teknik ve müzikal kazanımların, olabilecek en yakın hâliyle kendi öz müzik kültürümüzden yararlanarak geliştirilmesi amacıyla bestelenmiş olan etüt ve eserlerde kullanılan benzer motier bilinçli olarak tercih edilmiştir. Bu benzerlik sayesinde makamdaki değişikliklere hâkim olunması, sık tekrarlarla ve farklı teller üzerinden pozisyon genişlemeleri ile tuşe hâkimiyetinin ve daha genelde

Bu kitap, müzik eğitimcilerine yol göstermek, mesleki birikimleri ve tecrübeleri paylaşmak, bu tecrübelerin müzik öğretmeni adaylarına faydalı olmasını sağlamak üzere yazıldı. Özel Öğretim Yöntemleri Dersini verdiğim değerli öğrencilerimin geriye dönüp baktıklarında unuttukları bilgi ve uygulamaları hatırlatmak, müzik öğretmeni adaylarının herhangi bir ders için ne yapacaklarını bilmedikleri anda yardımlarına koşmak, ülkemizde müzik eğitiminin gelişmesi ve müzik öğretmenlerinin yaptıkları özverili çalışmala

Bu kitapta ülkemizin bütün coğrafi bölgelerini yansıtması amacıyla her bölgeden ikişer adet olmak üzere toplam 14 türküye yer verilmiştir. Türküler; Muğla, Gaziantep, Burdur, Kayseri, Bitlis, Giresun, Elazığ, Isparta, Trakya, Samsun, Yozgat, Rumeli, Hatay ve Bergama yörelerini içermektedir. Farklı yörelerin kültürünü birleştiren bu kitabın oluşturulmasında türkülerin daha önce düzenlemesi yapılmamış olması dikkate alınmış ve alana tamamen yeni bir literatür kazandırılması amaçlanmıştır. Ayrıca ses eğitimi a

Bu noktada halk müziğinin ve şiirinin kır temelli ve kırın sonucu olması halkla ilişkilendirilmesine ve halkın mü-ziği olarak tanımlanıp kabul edilmesine yetmiştir. Moder-nizm sonrasını geçersek halk denince taşra ve kır ahalileri an-lanmış böylelikle merkez halkla arasına öyle kolay kapatıl-ması mümkün olmayan bir uzaklık koymuş ve oradan bak-mıştır. Cumhuriyetin bunu kırma eğilimi içinde olması başta sözünü ettiğim ilginin nedenlerinden biridir. Bu durum halk şarkılarını çok sesli söylemek gibi bir nok

"Nazlı Beyaz Yaprağına Esen Bir Yel Olsam Öperek İnce Boynundan Çapkınca Kaçan Bir Böcek Olsam Papatyam Beyaz Gelinim Senin Köklerine Toprak, Su Olsam Sen Salınırken Bozkırda Ben De Senin Ardında Coşan Bir Zeybek Olsam Vursam Dizimi Bu Anaç Topraklara Ve Seni Başıma Taç Yapan Bir Âşık Olsam."

Elma Yayınevi'nden yepyeni bir eser; Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası Çoksesliliğin Belgesel Tarihi... Osmanlı'dan bu yana çoksesliliğin belgesel tarihini bu kadar detaylı anlatan bir kitap daha yazılmadı. Fotoğraf ve belgelerle bu toprakların çoksesli müzikle tanışma hikâyesini; besteciler, şefler ve orkestra elemanları eşliğinde öğreniyoruz. Giuseppe Donizetti'den, D'Aranda'ya, Zati Arca'ya, Zeki Üngör'e, öncesinde ve sonrasında çoksesli müzik tarihini yazan/yaşatan tüm sanatçılar bu kitapta bize bi

Gerek ana akım cazı gerekse de özgür caz, özgür doğaçlama, postmodern caz, noise gibi konuları ele alan Türkçe kaynakların sayısı oldukça azdır. Öteki Caz, Şevket Akıncı'nın 20 ve 21 yüzyıla odaklanarak kaleme aldığı bir caz tarihi kitabı. Yaklaşık 20 yıl önce vermeye başladığı caz tarihi dersleri süresince cazın tanımının genişlediğini, ana akım caz dışında kalan birçok müzik türünün de ele alınması gerektiğini düşünen Akıncı kitaba Müzik nedir?, Gürültü nedir? gibi tanımlar ve yaklaşımlarla başlayarak yen

Tarihsel süreç içerisinde ney eğitimi ile ilgili, kimisi bir paragraf, kimisi bir çizim, kimisi bir eser olarak karşımıza çıkan az sayıdaki belge ve metotlar günümüzde de maalesef sayısal olarak azlığını korumaktadır. Öyle ki çalgılar için yazılan teknik egzersizler de, bu sayısal olarak az olan metotların içerisindeki bölümlerde bulunmaktadır. Bir çalgı icracısının, icra stilini oluşturmasında, geliştirmesinde ve süratle ilerletmesi yolundaki en büyük yol arkadaşı sayılabilecek teknik çalışmaların, egzersi

Türkiyeli müzikseverler, Tunuslu udi Anouar Brahem'i albümlerinden, konserlerinden ve Barbaros Erköse, Kudsi Erguner gibi Türkiyeli müzisyenlerle yaptığı kayıtlardan tanıyorlar. Fakat, 1990'lardan itibaren tüm dünyada dinlenir olmasını sağlayan dünya müziği akımına muhalefeti, ud enstrümanının Batı'daki algısını dönüştürecek şekilde restore edişi, politik duyarlığı, benzer duyarlıktaki sinemacılarla işbirlikleri, daha az bilinir. Orhan Kahyaoğlu, Duru, Der

PERDEDE NOTALAR sanatta disiplinler arası etkileşimi odağına koymuş alternatif bir inceleme kitabı. Müzik ve sinemanın işbirliğinden doğan ya- ratıyı irdeliyor. Yaklaşık 14 yıl süren bir serüven sonunda kitaplaşma aşama- sına geldi ve bu süre zarfında Cinemascope, Yüxexes ve Hürriyet Gösteri gibi dergilerde makaleler hâlinde yer aldı. Kitapta, bir dönem sinema salonlarını ele geçiren spagetti westernlerin ün- lü yönetmeni Sergio Leone ve hızlı kovboylara eşlik eden besteleriyle Ennio Morricone'nin işbirliği

Bağlama için yapılan metot çalışmalarına paralel olarak çalgının yeni kuşaklarla olan bağı her geçen gün biraz daha güçlenmektedir. Bu yöntem özellikle teknik açıdan icracılara önemli bir ivme kazandırmıştır. Elinizdeki kitap ortaya çıkan bu yükselişe katkı sağlamayı hedefleyerek, eğitimde çocuklar için farklı bir yol izlenmesi gerektiğine dikkat çekmektedir. Zira enstrümanında ustalaşmış icracıların başarılarında küçük yaşta atılan doğru adımların rolü önemlidir. Bağlama eğitimine farklı bir bakış ge

Bilim, kültür ve sanat alanlarında oldukça donanımlı olan Mehmet Akif'in edebiyatçı kişiliği, aslında onun derin ve oylumlu birikiminin sadece görünen yüzüdür. Dört dilde üst düzey çeviri ve yorum yapabilecek yetkinlikteki kültürel donanımı, fikir ve düşünce adamlığı, veteriner hekimliği, sporculuğu, son derece etkileyici şiirleri ve dahası sadece kendisine nasip olan millî şair hüviyetinin yanı sıra Mehmet Âkif, esasen heveskârlık seviyesini fazlasıyla aşmış bir mûsikîşinastır. Mehmet Âkif'in mûsikîye olan

Türkiye'deki müzikoloji çalışmaları, yakın geçmişle kıyaslanmayacak denli gelişmiş ve büyük ilerlemeler kaydetmiştir. Bununla birlikte elinizdeki kitap, müzikolojinin Türkiye'de henüz yeterince gelişmediği 70'li yıllara aittir. 19. asrın büyük Türk müziği icracısı ve bestecisi Tanbûrî Cemil Bey hakkındaki bu eserin, bugüne kadar Türkçeye kazandırılmamış olması kanaatimizce büyük bir eksikliktir. Eser, Tanbûrî Cemil Bey'in peşrev bestecisi olarak tanımlanması meselesine melodik analizlerle verilen ilk akadem

Müzik eğitimi; her yaş grubundaki bireyleri özellikle de çocukları yaşamları boyunca olumlu yönde geliştirecek, onların hem fiziksel hem de bilişsel gelişimine katkıda bulunacak bir eğitim sürecidir. İnsan, doğuştan getirmiş olduğu yaratma dürtüsünü ve üretme isteğini müzik ile doyurmaya çalışmıştır. Bu yaratma dürtüsünün gelişimine en fazla imkân sağlayan sanat dallarından biri de müziktir. Muhakkak ki bu yaratma güdüsü her yaş grubundaki çocukta mevcuttur ve müzik eğitimi de bu yeteneğin ortaya çıkmasına

Bu dokunaklı, unutulmaz hayat hikayesi Billie Holiday'in bir blues şarkıcısı olarak yükselişi değil sadece, sömürünün, ırkçı önyargıların ve eroin bağımlılığın ilk elden anlatısı da. Problemlerden başka bir şey sunmayan kendi tuhaf hayatıyla eğlenirken Jack Kerouac kadar ustaca argo kullanır Holiday. Tekrar tekrar hapse girer, tekrar tekrar evlenir, tekrar tekrar aşık, tekrar tekrar eroinin esiri olur. Ama güçlü bir kadındır o. Tüm acılara nasıl sırıtabildiğini, her duruma ince bir espiriyle nasıl bakabildi