Orkestrasyon - Çalgılama ve Orkestralama Sanatı sadece orkestrasyon teknik ve estetiğini değil, aynı zamanda bir partisyonu nasıl değerlendirip ondan nasıl zevk alınacağını öğrettiği için de akademisyenlere, profesyonel müzisyenlere ve müzikseverlere yardımcı olacak teorik ve pratik bir rehber kitabıdır. Geçmişin ve günümüzün orkestra aletlerini bütün ayrıntılarıyla anlatan bu çalışma, orkestrasyon konusunu geleneksel ve modern tekniklerle eksiksiz bir şekilde ele alır. Öğrenciler tarafından tekrar orkestr

Rock ve metal kültürünün en önemli yayınlarına imza atan ekipten arşivlik bir kitap serisi. *** Jinjer'laysan her şeye hazırlıklı olmalısın! Kendimizi türlere, tarzlara ya da başka herhangi bir şeye göre asla sınırlamayacağız. - Eugene Kostyuk (Jinjer) Biz müziği kendimizi ifade etmek için yapıyoruz, birilerini etkilemek için değil! - Michael Amott (Arch Enemy) İniş çıkışları var yaptığımız müziğin. Bunu bir pizza gibi düşün. Metal müzik pizzanın hamuru. Klasik müzik vs. gibi öğeler de üzerindeki malzemel

Bugün bestelerini, güftelerini, nağmelerini, sazlarını büyük bir zevkle dinlediğimiz musiki üstadlarını bir araya getiren İbnülemin Mahmut Kemal İnal'ın konağı adeta bir musiki akademisiydi. İbnülemin, devrin büyük musiki üstadlarıyla dostluklar kurdu, konağındaki musiki ziyafetlerinde onlarla birarada bulundu. Kimini uzaktan, kimini yakından tanıdı. Son devrin musikişinaslarına dair birçok farklı kaynaktan topladığı bütün bilgileri Hoş Sadâ'da biraraya getirdi. Üstad, Hoş Sadâ isimli eserinden sık sık bahs

Hayatını Türk müziğine vakfetmiş olan büyük müzik bilginimiz Rauf Yektâ Bey, meşgalesi havaya düğüm atmaktan farklı olmayan mûsıkişinasların geniş bir boşluk içinde çalışmak mecburiyetinde olduğunu söyler. Bu ironik ve latif ifade, bugün Türk mûsıkisi alanında araştırma yapan herkes için ziyadesiyle geçerlidir. Zira Osmanlı'nın en meşhur bestekârlarından biri olan İsmail Dede Efendi'nin kayıtlı iki bin eserinden yalnızca beş yüzünün günümüze intikâl edebildiği bir tarihsel seyir içinde, mûsıkimizin geçmişt

Köy yaşantısı çerçevesinde yüzlerce yılda şekil almış renkli ve köklü bir geleneğe sahip olan bağlama çalgısı, Cumhuriyet sonrasında yapılan çalışmalarla şehirdeki geleneğini oluşturmaya başlamıştır. Eski geleneği ağırlıkla sözü taşımak olan bu çalgının, artık kendi başına çalgısal müziğin bir parçası olması gerektiği birçok müzik otoritesi tarafından öteden beri dile getirilmiştir. İşte elinizdeki kitabın öncelikli hedefi, çalgının yüzyıllar öncesinden gelen renkliliği göz ardı edilmeden yeni geleneğine

Death metal ya da heavy metal gibi görünüp de Justin Bieber gibi vokali olan gruplara tahammül edemiyorum. Böyle b.kları dinlemem. - Glen Benton (Deicide) Demoları kaydederken her şeyi ben çalıyorum. Cool bir şeyler ortaya çıkarmaya çalışıyorum ve bütün grubu ben yaratıyorum. - Cardinal Copia (Ghost) Sadece ifade özgürlüğü değil, her türlü özgürlüğe kısıtlama getiren bütün kaynaklar beni hayal kırıklığına uğratıyor. - Nergal (Behemoth) Ben hep tuhaftım. Hep tuhaf, egzantrik anne oldum. Oğlumu o kadar

Türküler destansıdır... Kimisi doğrudan bir olaya dayanır, kimisi bir olaylar toplamıdır. Kimisi bir duyguyu aktarır: sevda gibi, kimisi bir duygular yumağıdır. Türküler paylaşımcıdır ve paylaşılabilirdir, tüm şoven yaklaşımlara karşın. Türküler kimsenin "mal"ı değildir, "herkes"indir. Bu "herkes" ise tarihsel ve coğrafi ortamlarda var olagelen "insan"dır. Kısacası türkü, "türkü" den fazla bir kültür ögesidir. Bu nedenle türküler "teksesli"de olsalar "çoğul"u anlatırlar. Çünkü çoğul yoğurmuştur onların ma

KEMAN EĞİTİMİNE BAŞLARKEN Tarihte insanların sosyal hayat yaşamaya başlamasıyla eğitim ihtiyacı da ortaya çıkmıştır. Bireyleri toplum hayatına hazırlama, toplumları şekillendirme ve geliştirme sürecine eğitim de-mek mümkündür. Bireyin içinde bulunduğu toplumu modernleştirmesindeki en önemli etkenler-den olan eğitim günümüzde gereksinimden öte mecburiyet halini almıştır. Eğitim tüm hatlarıyla bir bütündür. Sanat eğitimi de toplumların gelişmesi açısından oldukça önemlidir. Ülkemizde konservatuvarlarda veri

Geçkinin uyumlu ve akıcı olması için, iki makamı birbirine adapte edecek çözücü melodiyi, çeşniyi, sesi doğrudan doğruya veya yardımcı melodilerle ortaya çıkararak melodinin melodiyi davet etmesini, böylece eldeki melodinin gelecek melodiye incinmeden teslim olmasını sağlamak gerekir. Ancak böylece müzik cümleleri birbirleriyle yabancılaşmadan, eldeki makam gidilecek makama istekli olarak kendini terk eder. Erol Deran Bu kitapta başka bir şey olduğunu ve kendiliğinden, farklı bir yaklaşımın oluştuğunu söy

Türk mūsikîsi ses sisteminin batı mūsikîsi sisteminden farklı oluşu eğitimin de farklılığını gerektirmektedir.Her mūsikî kendi sistemi içinde kendi ilkeleriyle incelendiği zamān doğru hareket edilmiş olacağından batı mūsikîsinin Türk mūsikîsi esaslarına göre eğitimi nasıl mümkün değilse Türk mūsikîsinin de batı mūsikîsi sistemiyle eğitimi o derece mümkün değildir. Elbette iki ayrı mūsikî sisteminin daha iyi anlaşılması farklılıkları üzerinde olumlu ya da olumsuz değer yargılarına saplanmadan ilmî bir tarafs

Bu kitap Anadolu ve Trakya'nın dört bir yanında yıllar süren alan araştırmaları sonucunda elde edilen ses malzemesi üzerine bina edilmiştir. Kitapta halk müziği makamlarının yapısı ve ses nitelikleri birçok açıdan ele alınmış ve Türkiye'deki halk müziklerinin bir tür gen haritası ortaya çıkartılmıştır. Makam müziği geleneğini, İç Asya'dan başlayıp tüm Akdeniz havzasını kapsayacak biçimde geniş bir coğrafya üzerinden ele almanın gereğini vurgulayan bu çalışmada, makam koridoru, ses/üslûp bölgeleri ve ses

HERKES PİYANO ÇALABİLİR Öğrenme ilgi ile başlar, sevgi ile devam eder. Küçük yaşlardaki öğrenme, büyüklerin yaratacağı ortam ve yönlendirmeyle hız kazanır. Adım Adım Piyano Metodu – 1, bünyesinde barındırdığı kuramsal bilgiler ve ev çalışmaları dikkate alınarak hazırlanan notalarla piyano çalmayı zevkli bir süreç haline getiriyor. Bu kitapla çocukların piyanoya ilgi duymaları, piyano çalmaya yakın zamanda başlamış olanlarınsa severek çalacakları parça sayısının ve müzik sanatına olan sevgilerinin artır

Bu kitapta bir diyez bir bemollü tonlardan, iki diyez ve üç bemollü tonlara kadar bu tonlara ait diyatonik ve diyatonik olmayan akorlar ele alınmış her tonla ilgili teknik çalışmalar ilave edilerek belli bir sistematik yapı içinde sunulmuştur. Ancak kitapta gelinecek teknik seviye, icracının org üzerindeki hakimiyetinin son noktası değildir.

Bu kitapta çoksesli Batı müziği tarihi, Antik Yunan´dan günümüze uzanan süreç içinde, genel hatlarıyla sunulmuştur. Belli başlı dönemler, önemli besteciler ve yapıtları, müziğin karmaşık konuları yalın bir dille açıklanmaya çalışılmış, Batı müziğinin bir bütün içinde anlaşılmasına çaba gösterilmiştir. Türkiye´de modernleşme sürecinde çoksesli müziğin gelişimine, öncü bestecilere ve yapıtlarına, kısa da olsa, yer verilmiştir. Çoksesli müziğin tarihsel serüveninin ele alındığı bu çalışma müzisyenler, müziks

Org, oldukça uzun bir geçmişe sahip ve tarihin pek çok döneminde kullanılmış bir enstrümandır. İlk başlarda taşınması mümkün olmayan büyüklükte ve ağırlıkta olan bu enstrüman zaman içerisinde değişime uğramış ve teknolojik gelişmelerle birlikte pek çok yeni işlev kazanıp, farkı farklı fonksiyonlara ve özelliklere sahip, işlevsel bir müzik aracına dönüşmüştür. Bu süreç içinde seslendirme olanakları ve özellikle ses kalitesi bakımından sürekli olarak geliştirilmiş, müzikal nitelikleri yüksek, yetkin bir çalg

Sanatçı, Türkiyede verdiği flüt kursları ile genç flüt sanatçılarına destek olmaya devam etmekte, başarılı olanları yurt dışında eğitmektedir. İngiltere, Norveç, Macaristan Müzik Akademilerinde misafir profesör olarak kurslar veren sanatçı, 2004 yılında New York Flüt Derneği tarafından konserler ve seminerler vermek üzere davet edilmiştir. Manhattan School of Music, Mannes School of Music ve Juillard School of Musicde kurslar vermiştir. W. A. Mozartın tüm flüt konçertoları CD kayıtlarına ilave olarak, 2004